高中美術課堂教學設計

作為一名默默奉獻的教育工作者，總歸要編寫教學設計，借助教學設計可以提高教學質(zhì)量，收到預期的教學效果。那么教學設計應該怎么寫才合適呢？下面是小編精心整理的高中美術教學設計，歡迎閱讀與收藏。

高中美術課堂教學設計 篇1

一、教學目標

知識與技能：了解史前美術的主要類型和表現(xiàn)手法上的異同，初步了解藝術的起源說，進一步掌握美術鑒賞語言的運用。

過程與方法：通過學習，總結史前美術的審美特征，了解史前美術的特殊含義。

情感態(tài)度價值觀：加深對世界多元藝術的的了解和熱愛，培養(yǎng)正確的審美觀。

二、教學重難點

教學重點：了解并自主分析史前美術的審美特征和特殊含義。

教學難點：通過對比總結，能夠簡單說明藝術起源的依據(jù)。

三、教學準備

圖片、多媒體等。

四、教學過程

(一)新課導入

所有的大江大河幾乎都能尋到他們的源頭，藝術這條歷史的長河也不例外，那到底藝術的源頭在哪里呢?引出課題《史前美術和古埃及美術》。

(二)講授新知

1、欣賞史前美術圖片并思考問題——有什么相似之處?都有哪些類別?學生回答問題，表達自己觀點，教師進行總結評述——大致分為繪畫和雕塑兩類。

2、出示不同地區(qū)史前美術圖片，分別以西班牙阿爾塔米拉洞窟、法國拉斯科洞窟和奧地利維林多夫的女、法國手持牛角的裸為例進行賞析，并提出問題：

——史前美術的藝術表現(xiàn)手法其目的是什么?為什么?

組織學生分組討論，并回答問題，教師最后補充總結。

3、對比圖片提出問題——根據(jù)所學，簡單分析藝術的起源分別是什么。學生討論并回答問題，教師總結說明——游戲說、勞動說、巫術說等。

4、教師展示古埃及美術的相關美術遺存資料，引導學生觀看并思考：

——古埃及美術給你的總體印象是什么?如何理解埃及美術多方面的突出成就?

學生翻閱教材，找出答案，教師補充總結。

5、教師依次向學生講解人類早期文明的美術之兩河流域美術以及墨西哥美術，并鼓勵學生講課前搜集到的相關資料，同學之間相互分享。

(三)鞏固提高

教師出示一系列與藝術起源的相關理論，并提出作業(yè)要求：

學生嘗試找出相對應的美術作品加以佐證，學生可獨立完成問題或小組合作回答教師問題。

學生舉例回答，教師評述補充。

(四)小結作業(yè)

小結：師生通過問答的形式回顧本課所學習的主要內(nèi)容，著重強調(diào)史前文明美術的起源及其重要成就，提示學生要學會尊重世界藝術的多元化。

作業(yè)：教師鼓勵學生課下利用多媒體等資源，搜集藝術起源說的相關資料，并預習下節(jié)課所學內(nèi)容。

五、板書設計

高中美術課堂教學設計 篇2

教材分析：

1．使同學對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解；

2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結出其精神內(nèi)涵，提高欣賞的能力；

3．通過了解中國保守園林藝術的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響，提高民族自豪感，進行愛國主義教育。

教學重點：

1．了解園林與民居建筑藝術的思想內(nèi)涵和實質(zhì)；

2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；

3．中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。

教學過程：

導入：

讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。

進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林

我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊

對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經(jīng)歷）

新授：

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。

“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內(nèi)的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。

以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）

小組討論：

我國的園林建筑有哪些特征？南北方園林建筑有哪些區(qū)別?（提示：都有哪些要素構成？建造的目的是什么？規(guī)模怎樣？）

擴展：

用手工的方法表示園林

高中美術課堂教學設計 篇3

一、教材分析：

《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養(yǎng)成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

(1)通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質(zhì)，美術各門類的特點和中外美術發(fā)展的大體脈絡。

(2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規(guī)律。重在理解、貫通，養(yǎng)成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。

(3)學生利用當?shù)匚幕Y源、美術現(xiàn)象，結合從課堂上學到的知識，進行調(diào)查研究，收集資料(包括作著錄、繪示意圖、做統(tǒng)計、調(diào)查報告等)，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的`聯(lián)系

第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養(yǎng)學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。

二、學生分析：

大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的'一生。

三、知識目標：

使學生了解美術范疇，建立“大美術”觀念。

能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養(yǎng)學習美術的興趣。

四、教學重點：

培養(yǎng)學習興趣，掌握鑒賞方法

五、教學難點：

應用該方法進行練習。

六、教學方法：

激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法

七、教學過程：

(課件展示)

1、導入

生活中，美術無處不在，影響中方方面面。請欣賞廣告片《K-BOXING》和《夜宴》預告片提問：片中出現(xiàn)了幾幅藝術品，有什么作用?

2、新授

美術的范疇

板書繪畫工藝

美術雕塑書法

建筑篆刻

各種類型課件出示一作品，請學生辨析。

3、了解美術史、美術理論的基本知識。

小組討論：

學生簡單表述，結合圖例

美術鑒賞的方法

對不同作品進行比較研究(板書)

4、學生自學過程，進行簡單練習。

選擇一插圖作品進行鑒賞，強調(diào)個性。(教學難點，對學生任何淺顯觀點教師都應以鼓勵為主)

小結

美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

5、布置作業(yè)

書后練習

高中美術課堂教學設計 篇4

教學目標:

A、情感目標:通過欣賞木版畫作品,體悟版畫的獨特藝術美,提高學生的藝術欣賞能力。

B、認知目標:引導學生認識版畫的表現(xiàn)語言,感受版畫與一般繪畫的異同。

C、技能目標:學生在木版畫創(chuàng)作實踐中學習版畫的造型方法,掌握黑白木版畫的制作過程。

D、創(chuàng)造目標:引導學生根據(jù)木刻版畫的特點,有創(chuàng)意地設計并制作動物黑白木刻作品。

教學重點及難點:

木刻版畫的藝術特點與表現(xiàn)語言。

(第一課時)黑白木刻版畫的制作方法。

(第二課時)動物的設計與印制。

教學過程設計與案例

一、課前準備:

教具:欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。

學具:木版、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。

二、教學程序:

1、激趣導入

一上課,教師利用投影出示圖片,讓學生猜一猜畫面里畫的是什么內(nèi)容(出示木刻年畫“門神”的實物或數(shù)字圖片)提問:“你認識畫中的人物嗎知道這是什么畫種嗎”學生你一言、我一語地說開了,有的說是演戲的人,有的說是神仙等等,在回答了一連串的答案之后,我逐步提示:畫面是中國的傳統(tǒng)風俗習慣,過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產(chǎn)的古代的年畫是如何制作的是一幅一幅畫上去的嗎(學生回答:是印刷出來的。)這是中國傳統(tǒng)的木刻版畫,是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術,通過“版”做媒介再轉印于紙上,這不同于直接性表現(xiàn)的其他繪畫。版畫有固定的印版,可以重復印制而產(chǎn)生多幅原作,因此版畫又稱為復數(shù)性的藝術。你們想做嗎“想”今天我們就來學習木刻版畫。

2、感授新知(進行繪畫基本技能訓練)

木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術,是在木板上采用不同的刻刀,通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現(xiàn)形象的。

斜口刀平口刀圓口刀三角刀

首先教他們怎樣握刀,怎樣刻直線、曲線、點,認識不同刀具所產(chǎn)生的不同藝術效果和魅力;如何運用黑白的表現(xiàn)形式,有意識地進行木刻畫面的黑白處理,并學習一些簡單的表現(xiàn)技法。此時學生都興奮起來,躍躍欲試了。接著教師讓學生根據(jù)自己的興趣進行選擇和加工,在木板上打出底稿,讓他們自己嘗試在簡單的圖形上練習木刻線條組合的感受與技巧。

幻燈片出示效果強烈的黑白木刻:

一對比“實景圖例”和“黑白稿”,學生小組討論:構思版畫底稿時要注意些什么版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制,具有強烈的黑白對比。設計黑白稿時,不僅要夸張主體,還要注意省略不必要的細節(jié)與層次。

二黑白木刻可以表現(xiàn)很多可愛的動物內(nèi)容,同學們可以根據(jù)自己喜歡的動物來設計。

3、實踐階段:

黑白木刻的設計與制作:

⑴起稿:

①把你想要表現(xiàn)的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿

②可以在用墨涂黑的板面上直接用鉛筆轉畫畫稿,也可以畫在復寫紙上再拷貝在版上。

③注意印刷出的畫面與版面是方向相反的,要因畫面內(nèi)容而考慮版向的問題。

⑵刻制:

①由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的顯示刻作效果。

②刻作時先以三角刀刻出木板畫面上的輪廓邊緣線,再交替結合使用圓刀,逐步刻出亮面。

③注意安全,用刀時左手勿置于刀前。

⑶上墨:

①把以松節(jié)油調(diào)好的油墨,用勺子盛少許置于平底盛器上(如三合板),再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上,以便在版上均勻滾墨。②注意要使版上的'所有凸起部位都沾上油墨。

⑷磨印:

①把紙對準版面(為使紙與版固定位置,可使用夾子等)。

②用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。

⑸完成:

①磨印完畢后,局部地打開看一看,如沒有印實,可以局部補上油墨,繼續(xù)磨壓,直到滿意為止。

②注意在局部滾油墨時要十分小心,不能移動紙張。

三、評價階段:

⑴自評:引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品,介紹制作技巧和設計經(jīng)驗。

學生的評價:

我感受到了木刻版畫的藝術美;

我掌握了黑白木刻的制作技法,制作出了有趣的作品;

我的套色木刻作品雖然粗糙,但下次再做就有經(jīng)驗了;

我的動物可愛極了。

⑵互評:引導學生合理的評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品,說說自己的感受。

大家的評價:

是否能用語言描述自己對木刻版畫的感受;

是否理解版畫的特點并能運用木刻版畫的不同刀法;

是否體驗到創(chuàng)作的樂趣,是否有成功的體驗;

是否能團結合作,互相幫助;

是否能正確地評價自己和他人的作品。

⑶總評:教師充分肯定學生的創(chuàng)作熱情和能力,對學生作品以及設計制作過程中出現(xiàn)的問題進行點評。同時對知識點作一個總結回顧,鼓勵學生大膽實踐。

四、拓展延伸:

⑴推選出本班的優(yōu)秀作品參加全年級的木刻版畫作品展,邀請老師和家長參觀。

⑵為自己和朋友制作動物、花卉、人物、藏書票、賀年卡,互相贈送,表達美好的祝愿。

高中美術課堂教學設計 篇5

一、說教材

1、教材的地位和作用

本課教材選用的是湘版高中美術鑒賞下篇第三單元燦爛的美術世界第8課《不同的歌聲》；教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究，使學生認識到不同民族的人民都創(chuàng)造出了優(yōu)秀的文化與藝術，我們要學會尊重并認識這些文化與藝術。同時結合本地區(qū)的文化藝術的探究展示，加強學生對本民族文化的認同感和歸屬感，才能夠為本民族的藝術尋求新的發(fā)展道路與發(fā)展空間。

2、教材的處理

我以課標和教材為依據(jù)，但不局限于書本教材，對教材做了適當?shù)恼{(diào)整，根據(jù)學生的實際和一課時的`教學容量從教材中刪去墨西哥壁畫運動及其產(chǎn)生的社會背景，補充進地域文化——惠女文化，使學生更能理解民族文化與美術的關系。

3、教學目標

1）知識與技能：

理解美術與民族文化之間的關系；了解俄羅斯“巡回展覽畫派”產(chǎn)生的歷史背景以及所反映的時代形象與民族形象；認識中國民族文化傳統(tǒng)與藝術的多樣性，了解藏族美術惠女文化產(chǎn)生的歷史背景、文化內(nèi)涵。

2）、過程和方法：

通過自主學習、小組合作學習、探究學習等方法，使學生積極參與到課堂活動中來，充分體驗學習的樂趣；通過模仿體驗、探究成果展示等方式以提高學生對藝術與文化關系的理解。

3）情感、態(tài)度和價值觀：

讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。

4、教學重點、難點和關鍵

1）重點：民族文化是如何影響美術創(chuàng)作的？通過分析作品產(chǎn)生的特定時代背景突出重點

2）難點：美術創(chuàng)作是如何反映民族文化的？通過體驗與感悟理解作品中民族形象突破難點

3）關鍵：民族文化的豐富性、通過課前學習探究來體現(xiàn)本民族文化的豐富底蘊

5、資源分析

學生資源：充分挖掘學生原有的知識結構，緊密聯(lián)系生活實際，結合親身體驗參與課堂教學。

課程資源：以課程標準為依據(jù)，充分利用教材內(nèi)容和拓展內(nèi)容組織教學。

學校資源：利用學校的多媒體設備、圖書館等資源。

教師資源：教師通過網(wǎng)上和課外圖書收集大量的圖片與文字資料，擴大教學容量。

二、說教法

本課旨在通過讓學生體會與理解美術與民族文化之間的重要關系。充分利用本地的文化資源和自然資源引導學生深入地了解我國優(yōu)秀的地方文化。引導學生通過包括網(wǎng)絡在內(nèi)的多種途徑收集與本課內(nèi)容相關的文字、圖像等資料，進行探究性學習與合作學習，強調(diào)學生自主學習，自我能力和綜合素質(zhì)的提高。

1）樂曲渲染法：利用相關民族樂曲做渲染是使學生的心情得以放松，既能克服欣賞過程中的視覺疲勞，又能擴充整合學科間的知識。

2）講述啟發(fā)法：通過教師對美術作品的介紹啟發(fā)同學對作品的分析和鑒別，從而達到鑒賞能力的提升。

3）角色主持法：引導學生體驗、描述、感悟作品的形象及展示探究學習成果的活動能力。

三、說學情學法

（1）說學情

我校高一年的學生在學習積極方面是明顯的，整體素質(zhì)較高，思辨能力強，有很好的學習自覺性，而且高中生的身心發(fā)展水平已接近于成熟狀態(tài)，具有一定的分析問題解決問題的能力，勇于探究，敢于否定；但消極也存在，由于初中學習方法的單一性，忽略了學科特征，所以我就針對本課的學習內(nèi)容有意識地引導學生對民族文化與美術作品間的聯(lián)系進行鑒賞，領會民族文化的性質(zhì)、特征和美術作品藝術表現(xiàn)手法，了解美術作品的社會歷史、文化背景狀況等，來促進學生美術作品鑒賞能力的生成與提高。

（2）說學法

《新課標》中指出“要重視學生的實踐活動，讓學生在教學過程中主動學習、探究”。

1、篩選學習法：引導學生學會篩選有用的資料信息的學習方法，把收集到的資料進行歸類。

2、小組合作學習法：學生之間互相交流彼此的見解，共享彼此的材料，培養(yǎng)學生合作意識、整體協(xié)調(diào)能力，既提升學生的集體榮譽感，又在團隊合作中突顯個體創(chuàng)造能力。

3、體驗學習法：學生在鑒賞作品過程中體驗、感悟大師對民族形象的表現(xiàn)。體驗藝術創(chuàng)作的多樣性。

四、說程序

（一）體驗與感悟（二）暢談與交流（三）理解與探究（四）歸納與總結

導入：聆聽樂曲《伏爾加船夫曲》（音樂家）。說說你的聽覺感受；

（一）體驗與感悟

內(nèi)容：鑒賞俄羅斯現(xiàn)實主義畫家列賓作品《伏爾加纖夫》與“巡回展覽畫派”

1、觀賞作品《伏爾加纖夫》（畫家）說說你的視覺感受；

2、吟誦詩句《伏爾加河上》（詩人）說說你的心靈感想；

3、模仿作品《伏爾加纖夫》中的人物動作動態(tài)，積極體悟人物的內(nèi)心世界的活動。

說說你的肢體感受、

[設問一]為什么有這么多不同的藝術家都在表現(xiàn)同一內(nèi)容的作品呢？

[設問二]在你們體驗后能就當時纖夫們的形象、內(nèi)心世界所想進行闡述嗎？

[設問三]你認為這件作品體現(xiàn)了藝術家什么樣的情感與作品的藝術特征？

閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述。從它的誕生、發(fā)展、當時社會環(huán)境、藝術品風格、代表畫家等方面簡要描述、

知識拓展：介紹巡回展覽畫派代表畫家有別洛夫、克拉姆斯科依、薩甫拉索夫、施什金等。

學生活動：靜聽細觀暢吟體驗并談感受；

教師活動：提示啟發(fā)學生大膽表達和描述并要參與體驗討論，并引導學生閱讀教材中關于“巡回展覽畫派”的論述，并做知識延伸。

設計意圖：通過“聽、觀、吟、驗”等形式去調(diào)動學生的不同感官，去感悟同一主題的不同表現(xiàn)形式。從中引導學生運用感悟、形式以及社會學鑒賞法，分別從作品的表現(xiàn)主題、人物形象以及自己對這件作品的感受方面來進行觀察分析。并理解“民族文化”與“美術”之間有著密切的關系。

（二）暢談與交流

內(nèi)容：藏族文化與美術—————建筑與藏族服飾

學生活動：對收集到資料進行小組篩選，歸納后交流

教師活動：鼓勵學生大膽交流外；鼓動其他小組的同學發(fā)表不同的見解；教師也要參與討論，進行師生互動

設計意圖：讓學生通過小組討論交流，展現(xiàn)探究歸納后藏族民族文化，即體現(xiàn)學習探究的成果，又有利于學生關注中國民族文化、藝術資源，并懂得傳承與保護的良好意識。同時也是師生共同實現(xiàn)本課教學目標，即是理解民族文化與美術的重點之一

（三）理解與探究

內(nèi)容：探究惠女服飾文化從他們的起源、發(fā)展、生活習俗、藝術品風格等方面簡要描述

學生活動：對收集圖片進行小組篩選，登臺展示并說明其相關特征；

教師活動：鼓勵學生大膽交流外，協(xié)助學生操作多媒體，進行實物展示；教師也要參與討論，并引導學生把藏飾與惠女服飾相比較

設計意圖：利用比較式鑒賞方法有助于學生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要讓學生進一步的理解美術作品是如何反映一個民族文化，同時對我國仍至世界美術發(fā)展的方向有更深入的思考，以突破本課的難點

（四）歸納與總結：

本課教學主要圍繞“民族文化與美術”這一主題而展開，通過對這一主題的講述與思考、體驗與探究等多種形式，體會與理解美術與民族文化之間的重要關系，學會尊重世界多元化的民族文化藝術，形成健康的審美情趣和審美觀念；學會挖掘、利用和保護地方的文化資源，增強對民族優(yōu)秀文化藝術的自豪感。

五、反思教學設計

本教學設計依據(jù)是新課標“要確立學生的主體地位要運用各種生動有趣的教學手段”來培養(yǎng)學生集體協(xié)作的精神和提高學生的綜合能力。整個程序都圍繞著學生自主探究來展開，教學設計中有動有靜，有思考的布白，有演練的空間，有交流互動的平臺，能夠充分體現(xiàn)高中新課程的理念精神。

高中美術課堂教學設計 篇6

教學思路與內(nèi)容設計：

寫意花鳥畫由于其獨有的人文性，除了能夠帶來美的享受之外，還能夠托物言志，深受廣大人們所喜愛，其筆墨的特點，也有著極大的發(fā)揮空間，較工筆花鳥來說，它更容易被人們所接受和學習，也能夠充分展示筆墨的情趣。

在課本中，只是節(jié)選了一些近代畫家的作品，對寫意花鳥畫的形成和發(fā)展沒有一個系統(tǒng)的介紹。所以，在本節(jié)課內(nèi)，我將以寫意花鳥代表人物為載體，回顧上節(jié)課所花鳥畫的發(fā)展史，并展示花鳥畫常見的內(nèi)容。再分析兩幅能夠充分體現(xiàn)水墨特性的作品，以作品來展現(xiàn)寫意花鳥托物言志的特性。另一個環(huán)節(jié)就是教學生動手畫荷花，感受水墨的變化與情趣。

教學目標：

1通過教學，讓學生了解寫意花鳥的由來和發(fā)展過程。

2讓學生了解寫意花鳥畫的常見題材內(nèi)容。

3通過課堂實踐，讓學生感受寫意畫的筆墨情趣。

4傳承中華民族的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，讓學生體會到花鳥畫的人文情懷，并能從畫家身上感染到愛國熱情和民族情懷。

教學重點：

花鳥畫課堂實踐，讓學生能基本掌握筆墨線面的使用，學會使用潑墨和潑墨來完成寫意荷花。

教學難點：

營造古典藝術氛圍，讓學生充分感受花鳥畫家創(chuàng)作的意圖，體會花鳥畫的寓意，受到文化藝術的熏陶。

課前準備：

教師準備：文化史料，花鳥畫代表作品，畫家簡介，筆墨，生宣紙張，

學生準備：生宣紙4尺對開，筆墨，白瓷盤，報紙

教學過程：

一、寫意花鳥畫的發(fā)展簡介

教師出示個人花鳥畫作品《琵琶》，播放音樂

以老師作品直接呈現(xiàn)給學生，會給學生更直接的感受，且有一定的親切感。以此為切入點，回顧上節(jié)課所講內(nèi)容---花鳥畫的發(fā)展，尤其是寫意花鳥的形成過程。

圖片展示：徐熙，文同，趙孟頫，（陳白）創(chuàng)新生宣紙作畫，徐渭的作品

【隋唐時期，人物畫達到頂峰，與此同時，唐代經(jīng)濟繁榮，統(tǒng)治者生活奢侈豪華，社會習俗與審美觀念都有新的要求（此期間出現(xiàn)不少花鳥畫高手，如畫鶴的薛稷，畫馬專家曹霸、韓干，還有如韋偃畫龍，戴嵩畫牛）等，畫家們越來越傾向于描繪花鳥，花鳥畫逐漸形成了獨立的繪畫科目。

從隋唐五代到北宋中時期，花鳥畫均以工筆為主，描繪細膩生動，色彩艷麗，描繪對象廣泛，寫實性極強，注重對象的“真實性”，成為花鳥畫的主流。北宋中期以后，徐派畫風開始發(fā)揚光大，工筆花鳥開始衰落，。以水墨梅竹為標志的人文畫風形成，宋代文人畫的標志是水墨梅竹成為獨立的畫科，其代表人物是文人畫理論的倡導者文同、蘇軾等。他們主張“不專與形似，而獨得于象外”，崇尚筆墨、形式的意趣，強調(diào)寓意抒情。元代，尖銳的民族矛盾和階級矛盾是發(fā)展文人畫的良好土壤，所以水墨梅竹風行一時，元代倪瓚的“逸筆草草，不求形似，聊以寫胸中逸氣”的說法，更是將花鳥畫推向寫意的航道。同時，墨法已備，藝術技巧也達到了足以適應這種表現(xiàn)的要求。明代以徐渭為代表的生宣水墨花鳥的出現(xiàn)是中國寫意花鳥畫風真正確立的標志。到清代，寫意花鳥畫得到大發(fā)展出現(xiàn)了朱耷，石濤，揚州八怪尤其是鄭板橋，吳昌碩，達到成熟階段，近代有齊白石，潘天壽等畫家。題材和形式都得到極大的發(fā)展?！?/p>

此內(nèi)容為老師帶領學生回顧。

設計意圖：水墨寫意花鳥發(fā)展過程復雜，課堂上不能夠詳盡地給學生講解，只能夠將代表人物的作品以圖片的形式（重點人物：徐熙，文同，趙孟頫，陳白，徐渭的作品展現(xiàn)給學生看，讓其粗略地了解到真正地寫意花鳥畫是形成于明代，以徐渭為代表。

二、花鳥畫常見題材

梅、蘭、竹、菊，荷，松，魚蝦，禽類（鷹，鶴，鴿子，麻雀，雞）

為什么畫家鐘愛這些題材呢？與中國的傳統(tǒng)文化有何淵源？

學生作答……

教師歸納：借物喻人，托物言志。松—長青樹，喻長壽。梅—--象征傲骨。蘭---古人指君子品格。竹---比喻剛直不阿、正直、不屈眉折腰。菊---清雅，隱士，不問世俗。荷花----出淤泥而不染，潔凈。這些都是形容人品中的高風亮節(jié)，都是好的品格，十分符合文人對道德的追求，所以畫家會畫這些被人們賦予特殊意義的花鳥。

三、重點作品賞析和畫家簡介

本環(huán)節(jié)是為了讓學生對水墨寫意花鳥畫有一定認識，理解中國人文畫的特點，理解作品托物言志的特點，感受畫家是如何將自己的理想與民族感情寄托于畫里的。對比以往的小寫意或工兼寫的花鳥畫，感受大寫意畫的豪邁奔放，簡練概括，灑脫無拘無束的特點，體驗畫面不拘于形，追求神韻的意境。

關于花鳥畫意境：（一幅優(yōu)秀的花鳥畫并不是花鳥的單純描繪，而是借助于花鳥的描繪，表現(xiàn)畫家對自然、對生活的感受和意愿。被描繪的對象只是畫家抒情達意的載體。當畫家的思想感情和表現(xiàn)對象的神韻氣氛交融在一起，通過特殊的構思和形象塑造，巧妙地反映在畫面上，使畫產(chǎn)生一種動人的境界。這就構成了意境。）

1徐渭：“青藤畫中圣”

作品欣賞《墨葡萄》

畫家簡介：【徐渭，今浙江紹興人，字文長，號青藤居士（號名很多）。他是詩人，他是畫家，他是書法家，他是軍事家，他是戲曲家，他是民間文學家，他是美食家，他是酒徒，他是狂禪居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是歷史學家，他是精神病，他是殺人犯。明清兩代，出現(xiàn)過不少多才多藝的文人。不過象徐文長那樣，在詩文、戲劇、書畫等各方面都能獨樹一幟，給當世及后代留下深遠影響的，卻也頗為難得。他的詩，袁中郎尊之為明代第一，他的戲劇，受到湯顯祖的極力推崇，至于繪畫，他更是我國藝術史上成就最為特出的人物之一。鄭板橋對徐文長非常敬服，曾刻一印，自稱“青藤門下走狗”；近代畫家齊白石曾說：“青藤、雪個、大滌子之畫，能橫涂縱抹，余心極服之，恨不生前三百年，為諸君磨墨理紙。諸君不納，余于門之外，餓而不去，亦快事故?！眳遣T說：“青藤畫中圣，書法逾魯公?！毙煳荚凇稌x時臣淵明卷為葛公旦》中指出：“……畫病，不病在墨輕與重，在生動與不生動耳。”

高中美術課堂教學設計 篇7

一、說教材

1、教材分析：

《靜物構圖》是選取湖南美術出版社、現(xiàn)代美術教育研究所出版的《普通高中課程標準實驗教科書》（選修）《繪畫雕塑》系列中的《繪畫》模塊第二課《形的視覺印象》的延伸內(nèi)容。這一課包括客觀物象在平面上呈現(xiàn)的形體、特征及我們怎樣梳理客觀物象給我們的印象，我從中選取怎樣梳理客觀物象給我們的印象這一節(jié)加以擴展——靜物該怎樣構圖，作為本節(jié)課的內(nèi)容。本課從首先請同學們把自己最喜歡的照片或圖片進行描繪，然后通過活動，讓同學們給與意見，結合教師所說的理論知識進行修改再創(chuàng)造。采用學生上臺手繪、師生交流的形式教學，既加強了課堂的交互能力，又調(diào)動了學生探討學習的積極性，還可以對他們進行藝術再創(chuàng)作。

2、教學目標：

美術繪畫課教學的目的是通過美術繪畫基礎知識的傳授，使學生學會運用繪畫的理論，進而培養(yǎng)學生動手繪畫創(chuàng)作的能力。根據(jù)高中學生心理、智力發(fā)展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節(jié)課的教學目標為：

（1）知識目標：

掌握有關靜物構圖的基礎知識

（2）能力目標：

A、提高學生的觀察靜物取舍的能力

B、培養(yǎng)學生對靜物素描動手繪畫能力

（3）發(fā)展目標：

A、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維

B、培養(yǎng)學生自主學習的能力

C、培養(yǎng)學生開拓新思維的能力

（4）情感目標：

A、培養(yǎng)學生認真學習的態(tài)度和探索新知識的興趣

B、培養(yǎng)學生以審美之心來感受生活，創(chuàng)造生活

3、教學重點和難點：

教學重點：

（1）靜物構圖的基本形式

（2）靜物構圖的基本原則

教學難點：靜物構圖的基本形式，如何取景

4、教師準備：

靜物作品圖片、知識

5、學生準備：

簡單的靜物：本子，書籍，筆，橡皮擦，文具盒等一些學習用品

二、說教法學法：

本課的教學過程主要強調(diào)師生的互動，在整個教學過程中，教師只是作為學生主動建構知識的幫助者、促進者，而不是知識的傳授者、灌輸者。因此本節(jié)課的基本設計思路就是教學過程中學生的自主探究知識能力的培養(yǎng)，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進一步激發(fā)他們強烈的創(chuàng)造欲望，繪畫欲望。本課的基本教學程序如下圖：

生體會生活——總結體會——討論探究——知識擴展——再創(chuàng)生活

互動

師引導體會——說出問題——啟發(fā)點撥——匯總

歸納

在本節(jié)課的教學中，設計了兩個活動，讓學生通過活動來自主建構自己的知識體系。首先是回憶自己生活里的美麗圖片，自己是怎么把這些情景拍攝下來的，自己有過什么樣的想法沒有，也可請學生上臺來大概繪畫一下自己有過的好的設想或作品，并闡述一下自己的構思，之后師生一起進行點評，說出優(yōu)點和存在的一些問題，并請同學提出一些修改的意見，之后教師結合構圖的基本知識點進行講解構圖的要素進而講到生活中隨處可見的靜物，并講解靜物構圖的基本形式和基本原則，結合我所畫的靜物構圖進行分析和闡述。然后要同學們結合靜物構圖理論，自己用眼前書桌上的東西擺設一組靜物并進行取舍描繪，之后再請同學上臺繪一次，并說明自己的想法，怎樣和靜物構圖理論知識結合，我們給與一定的意見，進行完善，并最后總結。在教學中，教師應分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現(xiàn)，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位，相互交流。在設計活動時要注意活動的趣味性，以活躍課堂的氣氛。

三、說過程：

1、提問：以前出去拍照，你會怎么拍攝，怎樣構思，有沒有重點？或是自己喜歡的圖片是怎么樣的，喜歡的是它的什么？

學生回答

2、活動（一）請同學們把自己美好的回憶再描繪一下，并請同學在臺上進行描繪，闡述自己的觀點

3、大家一起進行點評，提出意見，老師也會提出意見并轉入思考自己該怎樣梳理一些身邊不注意的靜物，該怎樣發(fā)現(xiàn)美，并創(chuàng)造美

4、教師結合自己的靜物作品講解靜物構圖的基本要素和基本原則，并分析作品是如何進行的，另外注意存在的一些常見的構圖錯誤，分析錯誤。

5、學生結合知識要點對自己前面的作品進行修改，并相互交流，完了之后，再創(chuàng)作一幅作品——活動（二），就拿自己的學習用品作為道具，進行擺設，取景，描繪，并請同學上臺來展示。大家可以發(fā)表意見完善作品

6、總結內(nèi)容，并發(fā)動學生課后去室外取景，并描繪下來

四、說注意事項

1、在活動（一）的時候是要求學生圖說并茂，叫兩個學生上臺就可以了，不拘束學生的思維，暢談自己的設想

2、在活動（二）中，要強調(diào)學生結合理論知識來重新認識靜物構圖，并自己創(chuàng)作一幅談自己的感受

3、在學生在下面繪畫時，教師應下臺觀察，選擇有畫的好的或很有想法的同學上臺描繪講解，適當?shù)陌l(fā)問學生這么畫的緣由

4、本課的內(nèi)容緊密聯(lián)系生活，加上活動式的教學法，課堂的氣氛非常活躍，教師應注意調(diào)控課堂紀律，把握好課堂的活躍程度。

五、小結

本節(jié)課以活動驅動為主線，以學生的自主探究學習為中心，充分調(diào)動了學生學習的積極性，學生勤于動手、敢于創(chuàng)新，課堂氣氛活躍；從教學效果看，知識目標完全達到，能力、發(fā)展和情感目標基本實現(xiàn)。

高中美術課堂教學設計 篇8

一、教學目標：

1、知識：了解相框相關知識，及設計的基本內(nèi)涵,了解物以致用的基本設計理念。

2、能力：嘗試制作和別人不一樣的作品。

3、情感：體驗手工活動帶來的樂趣。激發(fā)學習美術的興趣,培養(yǎng)觀察分析、創(chuàng)新思維及動手能力。

二、教學重點和難點：

重點：了解小相框的相關知識及設計制作方法。

難點：如何利用收集到的材料制作新穎、美觀、實用的小相框。

三、課時

2課時

四、教學準備：

教師：多種廢舊材料、手工材料、范作、課件等。

學生：多種廢舊材料、相框實物、圖片、繪畫工具剪貼工具等。

第一課時

五、教學過程：

（一）情景導入

教師請同學們拿出自己的生活照片。

問：這一幅幅情趣盎然的照片記錄了生活中多彩的瞬間，要把這些精彩瞬間留在身邊，你們有什么好辦法？

教師把照片插進一個漂亮的小相框里，放在講臺前。問：同學們仔細觀察一下這個小相框有什么與眾不同之處？

出示課題——自制小相框

同學們，你們家里一定有一些廢舊材料，其實它們都有潛在的利用價值等你去挖掘與創(chuàng)造。根據(jù)你今天帶來的材料我們來設計、制作一個小相框。讓我們用自己靈巧的雙手給大家的照片做個富有個性的相框吧！它會給你帶來愉悅和自信。

（二）引導探索，了解新知

1、請學生看多媒體PPT照片，對照片上的小相框的用途、外形、色彩和圖案進行分析。

2、給小組分任務研究：

(1)可以用什么材料來制作自己的小相框？

（2）什么樣的相框造型與色彩能更好地烘托你的照片？

（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

（三）學生練習

請同學用手中的筆和紙設計一下自己下節(jié)課要做的相框草稿，注意制作相框材料和顏色的運用搭配。

第二課時

（一）探索研究

1、思維訓練：

參考收集到的資料，研究如何更好地為相框設立支架。根據(jù)材料進行嘗試。

2、解決問題：

（1）你在制作時都會遇到哪些問題？

（2）你在制作過程中用哪些手法，需要哪些工具，應該注意什么?

3、設計思路:

（1）生活中的材料各不相同，根據(jù)材料的`不同形狀進行設計。

（2）根據(jù)小相框不同的擺放位置、用途進行設計。

（3）造型新穎，注意外形、色彩、圖案要跟照片相配合。

4、課件展示制作步驟

(在演示過程中注意強調(diào)使用工具的安全。)

5、欣賞分析學生作品(教材中及課件中的優(yōu)秀作品)。

分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式進行裝飾。

（二）學生練習

1、比賽內(nèi)容：兩人為一個小組進行小組合作，設計制作一個小相框來裝點生活。

2、要求：

（1）大膽創(chuàng)新，合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作。

（2）造型美觀，色彩搭配和諧。

（3）注意工具材料使用的安全。

3、特設獎項有：最炫創(chuàng)意獎、最贊美工獎、最佳默契獎、最高人氣獎

（三）課堂小結

通過本課相框制作的學習，了解相框相關知識，及設計的基本內(nèi)涵,了解了物以致用的基本設計理念，學習用容易找到的材料設計新穎、漂亮的小相框。激發(fā)學生學習手工制作的興趣,培養(yǎng)觀察分析、創(chuàng)新思維及動手能力。

高中美術課堂教學設計 篇9

一、教學目標

知識與技能：了解帛畫的背景、畫面內(nèi)容、主題思想以及帛畫的藝術特征，學會鑒賞帛畫作品的方法。

過程與方法：通過對帛畫《龍鳳仕女圖》的描述、分析，了解帛畫的藝術特征，提高鑒賞能力。

情感、態(tài)度和價值觀：感受帛畫作品的形式美感，提高審美意趣，領悟中國古代美術的藝術魅力。

二、教學重難點

重點：《龍鳳仕女圖》的畫面內(nèi)容和藝術特征。

難點：能夠從帛畫作品當中領悟中國古代美術的藝術魅力。

三、教學過程

活動一：激趣導入

播放國家寶藏視頻《帛畫魂》，引導學生欣賞并思考：這首歌唱了哪些內(nèi)容?視頻中出現(xiàn)的作品是什么?

學生認真觀看并回答：歌詞描繪的是千年珍寶——辛追墓T型帛畫中的故事，進而揭示課題《中國古代繪畫擷英——帛畫》。

活動二：描述分析

1.畫面內(nèi)容

結合課前收集的資料，欣賞作品《龍鳳仕女圖》，并提問：

《龍鳳仕女圖》是何時何地出土的?(1949年湖南長沙陳家大山1號楚墓出土)

這幅作品描繪了什么內(nèi)容?

學生交流后回答，教師總結：右下方有一位側身而立的中年婦女，發(fā)髻高盤，闊袖長袍，雙手合十像在祈禱。婦人頭頂上有一只騰空飛舞的鳳鳥，尾羽向上卷起。左側是一條體態(tài)扭曲的龍，正向上升騰。

2.造型、線條、色彩

繼續(xù)觀察《龍鳳仕女圖》，提出問題：作品中的人物、龍鳳造型上分別有什么特點?

學生回答，教師總結：人物體態(tài)婀娜清麗，龍鳳姿態(tài)極為矯健，整幅作品造型生動、形象。

放大《龍鳳仕女圖》局部，引導學生欣賞并思考問題：作品的色彩、線條分別有什么特點?

學生回答，教師總結：線條極為概括洗練，剛健古拙，沉凝有力，色彩淡雅，以平涂為主。

3.主題

繼續(xù)引導學生欣賞《龍鳳仕女圖》并追問：

這幅作品主要表達什么思想呢?(引魂升天)

學生思考，教師總結：這幅作品是古代葬儀中使用的旌幡，反映了當時楚國上層社會流行的死后升天的意識。

活動三：總結解釋

請學生總結《龍鳳仕女圖》的藝術特征。

學生小組討論，教師總結出：《龍鳳仕女圖》人物做正側面的立像，以典型服飾表現(xiàn)其地位、身份和性別，造型生動，比例勻稱，儀態(tài)肅穆。注重形象輪廓，線條勾勒兼平涂著色，反映了“引魂升天”的主題。

活動四：鑒賞評價

1.出示帛畫《人物御龍圖》，請學生運用欣賞帛畫的角度和方法，組織學生四人為一小組，用8分鐘的時間進行討論、鑒賞。

2.教師進行巡視指導。

3.討論結束后，以“檔案”評說人的形式，每組選一名代表來介紹《人物御龍圖》。

(如《人物御龍圖》：造型——男子正側面;線條——流利挺拔;主題——引魂升天)。

最后，教師從造型、線條、主題等方面進行總評(這幅畫基本上運用白描手法進行繪制，用線細勁到位，人物造型相當準確，是楚國墓葬中用于引魂升天的帛畫)。

活動五：小結作業(yè)

1.課堂尾聲師生共同總結升華：我們深入地了解了帛畫，體會到中國藝術作品的魅力，感受到中華文化的博大精深。

2.課后搜集自己喜歡的帛畫作品，下節(jié)課和大家一起分享。

高中美術課堂教學設計 篇10

教材分析：

1．使同學對中國園林藝術與民居建筑有基本的了解；

2．通過對園林與民居形式上的分析研究，總結出其精神內(nèi)涵，提高欣賞的能力；

3．通過了解中國保守園林藝術的設計思想對現(xiàn)代環(huán)保意識的影響，提高民族自豪感，進行愛國主義教育。

教學重點：

1．了解園林與民居建筑藝術的思想內(nèi)涵和實質(zhì)；

2．初步掌握欣賞園林與民居的方法，通過直觀的建筑實體，分析出象征的意義；

3．中國園林藝術對現(xiàn)代環(huán)保思想的影響。

教學過程：

導入：

讓同學欣賞一組本地園林的圖片，吸引注意力，常熟是唯一一座縣級市園林城市。

進入課題“園林與民居”。我國園林有哪些主要類型?皇家園林、私家園林、風景園林

我國的四大名園是什么?拙政園、留園、頤和園、避暑山莊

對南方園林的代表——蘇州園林拙政園的圖片進行欣賞，以和北方園林的代表——北京頤和園的圖片欣賞，在欣賞過程中交叉講解。（或讓去過園林的同學談談感受，并介紹游園的經(jīng)歷）

新授：

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿（“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。）至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，發(fā)明了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參與園林的建設，中國古代的園林充溢了文人氣息和詩情畫意。

“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。我們剛才欣賞的短片中的蘇州園林就是典型的代表。我們再來看一些有關園林的圖片。（中國園林藝術的最高境界是講究自然天成，不露人工斧鑿的痕跡。它的最大特點是一切要按自然美的規(guī)律來布置（尊重自然規(guī)律，屋內(nèi)的柱子的朝向依照樹木在自然界的狀態(tài)）受道家思想的影響，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人們要尊重自然規(guī)律的法則，不要橫加干涉自然法則。園林主要是摹仿自然，即用人工的力量來建造自然的景色，中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融為一體的游賞環(huán)境。

以自然與人工的關系來劃分可分為風景園林和城市園林。風景園林是在較廣闊的自然環(huán)境中點綴少量人工建筑，如，頤和園，而城市園林則是在人工建筑的環(huán)境中安排山池、花木等自然景觀，如，蘇州園林。分的細一點則，它主要有三種類型：一種是面積較大、氣派宏偉的皇家園林，如清代的圓明園、現(xiàn)存的北京頤和園等；另一種是規(guī)模較小的私家園林，園林風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網(wǎng)師園等。還有一種是城郊風景區(qū)和山林名勝，如杭州西湖、昆明西山滇池等。這種園林規(guī)模也較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。這三種類型的園林中以前一、二種藝術成績最高，集中體現(xiàn)了中國古代園林藝術的特點和精華。但萬變不離其中，都是模仿自然，建筑隱于自然山水環(huán)境中。）

相信《高中美術課堂教學設計》一文能讓您有很多收獲！“幼兒教師教育網(wǎng)”是您了解幼師資料，工作計劃的必備網(wǎng)站，請您收藏yjs21.com。同時，編輯還為您精選準備了高中美術教學設計專題，希望您能喜歡！