作文是讓學生調(diào)整自己心態(tài)樹立自信心的有利方式,寫作文可以增強我們的自信心和表達能力。優(yōu)質(zhì)的作文切忌文章主旨不鮮明。我們?yōu)槟貏e準備的“我的繪畫之路作文”一定能夠滿足您的需求,請您多加留意本文內(nèi)容保留收藏!
繪畫不僅給我?guī)砹藰啡?,也給我?guī)砹撕门笥阉频陌参?。在我開心的時候,用彩筆畫下自己的喜悅;在我不開心的時候,用顏料畫下自己的煩惱。繪畫成了我生命中不可缺少的一部分。
繪畫有著別具一格的魅力。無論是漫畫、水粉畫都是我非常喜歡的。尤其是漫畫人物,是我一直以來酷愛的。雖然沒有老師的指導,但我一直自己在努力,自己在嘗試怎樣把漫畫人物畫得更好。從開始畫漫畫到現(xiàn)在,我已經(jīng)用掉了不知多少本素描本,現(xiàn)在翻出來看,別有一番風味,盡管以前畫的不是很好,但每一副畫都凝聚了我對繪畫的熱愛。大家都知道,日本的漫畫水平是非常棒的,雖然我恨日本人,但他們的漫畫水平,確實讓我佩服。在家里有了電腦之后,我便在網(wǎng)上找一些日本的漫畫,然后自己臨摹下來,久而久之,自己的水平也提高了不少。不光是漫畫,其他的我也非常喜歡。在小學的時候,我一直利用雙休日的時間參加繪畫班,還參加過好幾次等級考試,一本本證書我一直珍藏著。
我的一個姐姐也十分喜歡繪畫。在她房間里的白墻上,可以看到她的畫那是她在粗礦的線條深深讓我體會到她對繪畫的熱愛,于是,我跟她有了共同話題。
此外,服裝設(shè)計和家居裝潢我也很喜歡。它們都給我以美的享受。我有一本素描本特別是設(shè)計服裝的,有時候畫了幾副,就拿去給我姐姐看,讓她給我提點意見。
我覺得,繪畫是一樣很高雅的藝術(shù),它可以陶冶人的情操。它現(xiàn)在會伴隨著我走下去,我相信,以后也會,繪畫會伴隨著我的一生。因為,我對它有獨特的感情。以前,我學過電子琴、古箏、書法等等,但都沒有堅持下來,惟獨繪畫,我堅持了將近有20xx年了,這份感情,只可意會,不可言傳。
我很開心,無論在什么時候,繪畫都能陪伴我。無論怎么樣,我都不會放棄繪畫。
幼兒園時,我還不明白啥叫繪畫。小班的時分,幼兒園的課程表里,又多了一節(jié)課——繪畫課。從此,我便慢慢地愛上了繪畫。
剛開端,幼兒園里上繪畫課時,我還處于“呆”的狀況,課上到一半了,我連筆都沒動一下。教師再也看不下去了,抓著我的手,畫了圓圈,三角形,正方形,我也自己畫了許多圖形,畫得不怎么美觀,可是我不嫌丑,開端喜愛繪畫課。那時,我就現(xiàn)已會畫昆蟲、花朵了,畫得還挺美觀的,我畫的七星瓢蟲非常好,一個圓,一個小圓,中心一豎,兩頭再點幾個點,涂上赤色,黑色,這瓢蟲似乎要從紙上跳出來了。
上了小學,寫完作業(yè),我總是先打電話問媽媽,“媽媽,我作業(yè)寫完了,我能夠去畫畫嗎?”媽媽也總是愉快地容許了我的懇求。我馬上一溜煙跑進房間,靜靜地望著窗外,登時創(chuàng)意斷涌出來,我馬上畫出了這樣的情形:一輪明月掛在天上,地上是一幢幢樓房,樹上是熟睡的鳥兒,地下是做美夢的兔子,全世界一片幽靜,星星眨著眼睛。
漸漸地,這成了我的習氣。我最好的朋友逢人就說:“我的一個朋友,她小小年紀愛上了繪畫!”
生活中有許多平淡無奇的小事,它們也許是多么渺小,但只要你細心觀察思考,就也許能發(fā)現(xiàn)其中的一些奧妙,并且與我們的生活息息相關(guān)。
就拿畫畫來說吧。有些人認為畫畫,就是拿起筆在圖畫本上畫上幾個幾何圖形,或是畫一條線段還是畫上生活中的景物。其實不然,那些還不算畫畫,畫畫還得從基本功開始,學習這個基本功比真正學畫畫還難。因為每一幅美麗的圖畫都是由一點線面構(gòu)成的。自然,在學校里,老師教給我們的繪畫知識是有限的,剩下的也只能教給我們自己起領(lǐng)悟。老師也不可能從基本功開始教給我們,若那樣的話不知道要到猴年馬月才能完成。
在上第一節(jié)美術(shù)課的時候,老師開始給我們展現(xiàn)了一些植物葉子的形狀,讓我們好好地觀察。觀察完后,老師又在黑板上教我們畫葉子的輪廓,然后叫我們自己畫,只畫葉子的輪廓。我們聽完后都很高興,不就是畫一個葉子的外形嗎?有什么難的?我高興地拿出圖畫本,拿出鉛筆橡皮擦。開始,我在本子上畫出了葉子橢圓形的輪廓,可是看起來總有點不對勁,我又拿出橡皮擦把上面那部分擦掉了。可是又因為我畫的時候力用大了,擦掉時還留下了痕跡,有點深。我又接著嘗試第二次畫,可是筆又畫在了第一次畫的痕跡處。就這樣反反復(fù)復(fù)過了多次,我終于畫出了一個讓我滿意的葉子輪廓,我感到無比的滿足,心里有說不出的快樂,真是功夫不負有心人啊。
經(jīng)過了這件事后,我領(lǐng)悟到:只要對一件事堅持不懈,不拋棄,不放棄,那我們就會取得成功。比如有一次在做一道數(shù)學題時,我花費了不少時間,也用了許多辦法,還是一籌莫展,就想放棄了。這事我突然想起了畫畫的過程——它需要耐心和堅持不懈。我于是又重新拿起筆演算起來,最后居然做出來了。就是我從一件極其微不足道的小事中領(lǐng)悟到的。可想而知,若我們用心觀察,發(fā)現(xiàn)身邊的一些小事。那么,我們就會明白許多道理。
這些道理,用于生活會使生活更加精彩。生活中,不曾有許多人因為缺少堅持,缺少毅力,而使一些事情半途而廢。不拋棄,不放棄。學習中缺少對自己的自信,而令得一些事情事倍功半。因為自己的學習成績不好,從而放棄了一些科目,從而影響了自己的發(fā)展。若我們擁有了堅持不懈的精神,那不僅會對我們生活有利,還對我們的學習中有著巨大的幫助。
這是自己在觀摩教師進行繪畫教學活動中的其中一點思考和想法:關(guān)注繪畫活動的“承前啟后”。
什么叫“承前啟后”,所謂“承前”,指的是在繪畫教學活動中孩子原有經(jīng)驗的體現(xiàn),也就是說老師們通過自己所展示的教學活動,能夠讓聽課的老師發(fā)現(xiàn)你們班孩子原有的繪畫基礎(chǔ)。任何一個美術(shù)教學活動,它都不可能是以獨立的形態(tài)展示出來的.,在這其中必然會有先前經(jīng)驗的融合。通過一個美術(shù)教學活動,往往都能讓聽課的老師看出大家之前的教學成果,也就是孩子的繪畫基礎(chǔ)。所以在聽課的教學活動中,我經(jīng)常會詢問老師:你們之前已經(jīng)開展過類似的教學活動了嗎?接著我就直接觀察孩子的作品,從孩子們的作品中就立刻反應(yīng)了我所需要的答案。在這個過程當中我就發(fā)現(xiàn)我們個別老師還是忽略了,孩子們的作品畫面的不美觀、技能的不嫻熟就是最大的說明。這就給我們老師兩個提示:
1.所選擇的教學內(nèi)容必須建立在孩子原有的基礎(chǔ)上。
2.充分落實好平時的每一個美術(shù)教學活動。
什么叫“啟后”呢,所謂“啟后”,就是指這一個教學活動要為下一個教學活動做好鋪墊,也就是說每一個美術(shù)教學活動都應(yīng)該在原有的基礎(chǔ)上提出新的要求或者技能,而不是簡單地重復(fù)原有的技能,或?qū)⒃屑寄茏饕粋€組合。任何一種繪畫形式所包含的繪畫技能是多樣的,即便是手指點畫,它也有其縱向要求,比如一開始的隨意點畫,到后來的在指定位置上點畫,再到后面的有順序的點畫,最后還可以將點畫與其他形式進行結(jié)合,比如添畫等,這些我們都應(yīng)該事先要做到心中有數(shù)。這也給我們老師兩個提示:
1.確定好每一個教學活動的重難點。
那一天上課,老師微笑著說:今天我們用電腦畫畫。用電腦畫畫?電腦也能畫畫?同學們聽了既興奮又好奇,禁不住七嘴八舌議論起來。有個同學舉手急著問:用電腦畫畫漂亮嗎?還沒等老師回答,一個個小手舉起來,一連串的問題提出來:哪,用電腦怎么畫呢?哪,電腦里有顏色嗎?課堂氣氛十分熱烈。老師見大家一臉疑惑,便清了清嗓子,一字一句講起來,一邊講一邊示范。同學們目不轉(zhuǎn)睛,屏心靜氣,認認真真地看著,聚精會神地聽著。老師說,同學們不要怕,使用電腦其實很簡單,首先在工作欄里先找到工具箱,打開工具箱后選擇顏色,然后,把鼠標箭頭對準自己所要選用的顏色框,拖拽出來就可以畫畫了。老師示范著,幾分鐘后電腦屏幕上便出現(xiàn)了一朵美麗的玫瑰花,在嫩綠的葉子映襯下顯得十分嬌艷。
同學們按照老師教得繪畫方法自己動起手來,教室里傳出了輕微的鍵盤聲。大家右手滑動鼠標,睜大雙眼盯緊電腦屏幕,小心翼翼的畫起來,這個同學不是畫偏了,就是那個同學畫歪了,于是,畫了改,改了畫,線條不均,重來,顏色不合,抹掉、、、一個個專注極了,就連老師走到了身后也未能察覺。也不知過了多長時間,總算“大功告成”,同學們的屏幕上出現(xiàn)了不同的圖案:有翔飛的小鳥,兇猛的獅子,翹著耳朵在吃蘿卜的白兔,也有高山,有流水,還有、、、老師打趣的說:同學們快來看,我們這里變成動物園了。大家互相一看,高興的笑了。
我畫了一幅美麗的夜景。蔚藍的天空中,一輪玉盤似的月亮高高掛著,四周鑲滿眨著眼睛的星星,沉寂的大地上一棟棟高樓大廈,無數(shù)盞霓虹燈的彩色光芒劃破夜空,正在與星星說著悄悄話呢。我心里美滋滋的,這是我第一次的電腦繪畫作品,可愛的祖國。
從小,我就對繪畫有著特殊的情感。記得在我讀幼兒園的時候,媽媽問我想學點什么,我毫不猶豫地說:“我想學畫畫。”于是,我與繪畫結(jié)下了不解之緣。
繪畫不僅給我?guī)砹藰啡?,也給我?guī)砹撕门笥阉频陌参?。在我開心的時候,用彩筆畫下自己的喜悅;在我不開心的時候,用顏料畫下自己的煩惱。繪畫成了我生命中不可缺少的一部分。
繪畫有著別具一格的魅力。無論是漫畫、水粉畫都是我非常喜歡的。尤其是漫畫人物,是我一直以來酷愛的。雖然沒有老師的指導,但我一直自己在努力,自己在嘗試怎樣把漫畫人物畫得更好。從開始畫漫畫到現(xiàn)在,我已經(jīng)用掉了不知多少本素描本,現(xiàn)在翻出來看,別有一番風味,盡管以前畫的不是很好,但每一副畫都凝聚了我對繪畫的熱愛。大家都知道,日本的漫畫水平是非常棒的,雖然我恨日本人,但他們的漫畫水平,確實讓我佩服。在家里有了電腦之后,我便在網(wǎng)上找一些日本的漫畫,然后自己臨摹下來,久而久之,自己的水平也提高了不少。不光是漫畫,其他的我也非常喜歡。在小學的時候,我一直利用雙休日的時間參加繪畫班,還參加過好幾次等級考試,一本本證書我一直珍藏著。
我覺得,繪畫是一樣很高雅的藝術(shù),它可以陶冶人的情操。它現(xiàn)在會伴隨著我走下去,我相信,以后也會,繪畫會伴隨著我的一生。因為,我對它有獨特的感情。以前,我學過跆拳道、舞蹈、書法等等,但都沒有堅持下來,惟獨繪畫,我堅持了將近有5年了,這份感情,只可意會,不可言傳。
我喜歡看的書種類多樣,當我不開心的時候,看幾本漫畫書能讓我心情變得開朗;當我無聊的時候愛看一些科學實驗的書,里面會有很多有趣的小實驗讓我試著去做;而作文書能讓我從中學到很多好詞好句,以后寫作文時能運用起來,還能開拓我的寫作思路呢。
節(jié)約水資源、珍惜水資源是我們新一代地球居民的神圣職責,更是一種美德!讓我們從生活中的小事做起。珍惜水資源,因為水是我們賴以生存的資源,可是我們不能造水,但是我們可以保護水。讓我們承擔起自然賦予我們的責任關(guān)注自然、敬畏自然、愛護自然、感恩自然,節(jié)約水資源,從我們做起,從一點一滴做起!讓我們共同繪畫多彩、美麗的自然畫卷!
最近,我看了一篇叫《成語猜謎》的作文。內(nèi)容是這樣的:在語文課上,老師把學生分成了紅藍兩隊玩成語猜謎的游戲,由每隊的同學分別出謎題,讓對方同學猜出成語,哪隊考倒對方,哪隊就勝出。游戲開始了,兩隊的選手爭先恐后地舉手。紅隊一名同學走上臺,眉飛色舞地說:毫無辦法、無計可施。藍隊就七嘴八舌地說起來:無可奈何!藍隊一名同學迫不及待地來到臺前,她拿起粉筆,在一個紙盒的每個面上都點了一下,放下粉筆說:我的謎題出完了。同學們呆了很久,最后一名同學才試探著說:是不是面面俱到呀?大伙恍然大悟,情不自禁地鼓起掌來。我看了這篇作文之后,感受是:這個成語猜謎的游戲非常好玩,它不僅氣氛輕松,而且可以迅速讓學生理解、應(yīng)用成語。我希望我們的課堂也像這篇作文中的一樣,那就是:在一個輕松愉快的氛圍下,讓我們在不經(jīng)意間就牢固掌握了知識。那該多好啊!六年級:說笑笑
在我們班,有很多位畫畫畫得很棒的同學,她們個個畫得栩栩如生、活靈活現(xiàn),畫的可好了,我認為韓怡嘉畫的更好。
韓怡嘉,她是一個活潑的女孩,雖然她的體重有點輕,但是的動作可快了,畫畫的速度也很快。她的頭發(fā)扎成一只辮子,而且頭發(fā)多但是不厚。
有一次,老師讓我們畫黑板報,韓怡嘉和我也是其中的一員。當她拿起粉筆的時候,這邊要畫什么,再畫什么,都已經(jīng)浮現(xiàn)在她的腦海中了,她告訴我該怎樣畫,然后就和韓怡嘉一起來畫我們班的黑板報。
首先,我畫了一根又粗又長的跟,然后韓怡嘉對我說:“這一邊的根應(yīng)該加粗一點,越下,就要越低,相反,越上,就要越細。”說完,就拿起板擦和粉筆,開始繪畫。根終于畫好了,從遠處看,就像真的一樣,有粗有細。我們又開始畫房子,我們兩個踩上椅子,再爬上桌子,扶住黑板。我負責填色,韓怡嘉負責繪畫。首先,她畫好一條房子的底,然后把不夠圓或不合格的地方擦掉,接下來開始畫葉片。我?guī)椭n怡嘉畫,過了一會兒,房子畫好了,要開始畫窗戶。我把自己從書中,畫中學來的告訴她,并潦草的畫了一下,韓怡嘉選了一種,畫了出來,然后加上顏色,就完成了。
我們心滿意足地去畫別的了。這就是“繪畫能手”韓怡嘉。
父親的國畫夢 ?父親已到了知天命的年紀,憨厚的笑容中,總是帶著一塵不變的良好心態(tài),執(zhí)著與追求,隨和的性格,柔和的目光中透露出堅定。
父親出生的年代正是上世紀60年代初,那時的生活是連飯都吃不上,每天能吃上紅薯都是莫大的幸福,在這片貧瘠的土地上,艱苦的生存著,在生死線上不停地掙扎。
家鄉(xiāng)有個習俗,每當有小孩子滿一周歲的時候,就會在他生日當天進行“抓周”,以此判斷將來長大以后的志向。父親面對者身邊擺滿的雞蛋、算盤、糧票等東西掃視了一圈,不緊不慢,手腳并用,蹣跚而行,伸出稚嫩的小手,緊緊抓住較遠處的毛筆不放,當場來了一個凌空作畫,漫天飛舞,看來長大后說不定還這能成為一位舞文弄墨的文人呢。
父親8歲的時候才去讀書,那時候小學就叫村小,從第一次拿起鉛筆,在課本上寫下自己名字的時候,就再也沒有放下過手中的筆。
美術(shù)課,黑板上簡單的幾筆就構(gòu)成了一個形象的小動物,這引起了父親的極大興趣,照著黑板上的一筆一劃,無比認真的描繪在紙上,頗有神韻,老師批改之后,給出了100分的最高評價,也全班畫得最好的,沒有之一,即刻被任命為美術(shù)課課代表。父親從此感受到了一種責任,勢必成為領(lǐng)頭羊的思想悄然萌發(fā),為了課代表的榮譽,越發(fā)認真的去描繪老師所傳授的一切,每一句話。
一發(fā)不可收拾的父親,似乎對繪畫著了魔,不僅僅是上課在畫,下課也在畫,學校畫,家里也畫,讀過的每一本書,空白處,都留下
了滿滿的畫影,書中的插圖是父親的最愛,每當一本新書發(fā)下來,父親就使勁兒的翻看著所有的插圖畫,日日夜夜的臨摹、描繪。
夏練三伏,冬練三九,不管是天晴,還是下雨,亦或者是下雪,炎炎夏日,任憑汗水不斷滴落,也絕不松開那出著汗,握著筆的手,冷冷寒冬,抵不住的風呼嘯在耳旁,腫的賽過胡蘿卜的通紅小手,依舊顫顫巍巍的在紙上、地上、墻上,畫著,寫著,未曾間斷。從最初的少兒簡筆畫,慢慢到后來的素描、速寫,再到用毛筆揮灑的國畫,這一畫就是五六年,奠定了極其深厚的美術(shù)基礎(chǔ)。
每天語文老師都布置了一份必不可少的作業(yè),練習寫毛筆字,說練字就是練心,練得一手好字,終身受用不盡。這也是父親持之以恒的必做功課,從不間斷,沒有了紙,沒有了墨,筆早就寫得壞的不能再壞了,怎么辦?
常常以手代筆,在坑坑洼洼的地面上,一筆一筆的畫著,寫著,磨去了一層層的皮,積累了越來越厚的繭子,沉浸在那廣闊的天地里,不知疲倦,描繪著屬于自己心中的那個夢,希望能夠把看到的,花鳥蟲魚都畫下來,畫出這個世界的精彩。
初中畢業(yè),已經(jīng)十六歲的父親,覺得自己八年作畫遇到了瓶頸,不知道以后的發(fā)展方向,內(nèi)心十分迷茫,筆下再也難以為繼,更加痛苦的是,作為家里的老大,還有五個弟妹,必須擔負起照顧大家庭責任,每天都要承擔起大部分的勞作,在這樣艱苦的條件下,是應(yīng)該繼續(xù)自己的夢想,還是棄文從農(nóng),當一名普通的勞動者呢?
經(jīng)過一番苦苦掙扎之后,父親毅然決然選擇了繼續(xù)他的國畫夢,
帶著自己的拙作,跑到縣城的工人俱樂部去拜師,當時聞名中外的李志榮師傅看了父親的畫后,覺得父親的畫非常有靈氣,加以培養(yǎng)一定能夠有所成就。
此后,在老師的指點下,父親的畫技得到了飛速發(fā)展,秉承著“畫不僅僅是要畫出現(xiàn)實中的方方面面,更重要的是畫出心中所畫,夢想所畫?!钡睦砟?,學習繼承了“渲染法”,“沒骨法”,“潑墨寫意法”,“勾勒法”等傳統(tǒng)技藝,開創(chuàng)了“點金法”,“一氣呵成法”等創(chuàng)意技法,并以此為終身職業(yè),天天手不離筆,一晃,40多年就這樣過去了。
在上世紀90年代,父親多次斬獲國內(nèi)各種類型書畫金獎,最高藝術(shù)段位達到7段,許多作品被美國、加拿大、香港、澳門等國內(nèi)外友人收藏,一時風光無限,那是父親的夢,從小小的鄉(xiāng)村走到大城市,再到國際舞臺,藝術(shù)是不分國界的,能夠獲得那么多的成就,十分感慨,而然他的夢并非就此止步。
21世紀伊始,父親不再參與帶有比賽性繪畫,選擇了隱退,把機會留給有夢想的年輕人,轉(zhuǎn)而向著更高,更偉大的夢想前進,不斷潛修,提升自己的技藝。
此后的十余年間,潛心作畫的父親,創(chuàng)造出了一幅幅巨著,二十米的工筆畫長卷《春天的故事》,五十米的工筆畫長卷《五千神龍圖》,14卷巨幅條屏畫《百虎圖》,三十米的長卷《穹窿古國傳說圖》等等,讓世人震驚。
父親說:“作為一個藝術(shù)家,要是沒有傳世的作品,那將是一生
的遺憾,所以我所畫的作品,不是仿照古人,而是專屬于自己時代的特色,空前絕后。”
父親夢想在有生之年,能舉辦一次個人畫展,出版?zhèn)€人畫集,可他心里卻是十分擔憂,國畫從古到今,源遠流長,而國家對這方面的保護與培養(yǎng)卻是遠遠跟不上時代的發(fā)展,對于不是著名畫家的畫家,處境十分艱難,光是作畫的紙張、筆墨投入的資金就不可小覷,如何才能把項非物質(zhì)文化遺產(chǎn)繼承下去,始終找不到答案。
承載著父親夢想的國畫,面臨著后繼無人的局面,十分感慨,難道40余年的國畫經(jīng)驗、精髓與技巧就這樣白白的消失掉么?
繪畫史上的悲劇意識
中國歷史上有過一些很出色的人物畫家如顧愷之、閻立本、吳道子等等,他們的作品,或線條勻停緊挺,或設(shè)色富麗諧洽,或神貌逼真鮮明,我都是很喜歡的,但總的說來,他們所畫的人物與他們自身的生命激情未必有密切的血緣關(guān)聯(lián)。他們強調(diào)傳神,但主要是很傳神地在描繪著一種異己的著名人物或重要場面。有沒有可能,讓藝術(shù)家全身心的苦惱、焦灼、掙扎,癡狂在畫幅中燃燒,人們可以立即從筆墨、氣韻、章法中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)家本人,并且從根本上認識他們,就像歐洲人認識拉斐爾、羅丹和梵高?
很多年以前北京故宮博物院舉辦過一次歷代畫展,我在已經(jīng)看得十分疲倦的情況下突然看到徐渭的一幅葡萄圖,精神陡然一震。后來又見到過他的《墨牡丹》《黃甲圖》《月竹》,以及我很喜歡的《雜花圖長卷》。他的生命奔瀉出淋漓而又灑潑的墨色與線條,躁動的筆墨后面游動著不馴和無奈。
徐渭遭遇過復(fù)雜的家庭變故,又曾惶恐于政治牽連。他厭棄人世、厭棄家庭、厭棄自身,但他又多么清楚自己在文化藝術(shù)史上的千古重量,這就產(chǎn)生了特別殘酷、也特別響亮的生命沖撞。而實際上他的佯狂背后埋藏的都是悲劇性的激潮。在中國古代畫家中,人生經(jīng)歷像徐渭這樣凄厲的人不多,即便有,也沒有能力把它幻化為一幅幅生命本體悲劇的色彩和線條。
明確延續(xù)著這種在中國繪畫史上很少見到的強烈悲劇意識的,便是朱耷。他具體的遭遇沒有徐渭那樣慘,但作為已亡的`大明皇室的后裔,他的悲劇性感悟卻比徐渭多了一個更寥廓的層面。他的天地全都沉淪,只能在紙幅上拼接一些枯枝、殘葉、怪石來張羅出一個個地老天荒般的殘山剩水,讓一些孤獨的鳥、怪異的魚暫時躲避。這些鳥魚完全掙脫了秀美的美學范疇,而是夸張地袒露其丑,以丑直鍥人心,以丑傲視甜媚。它們是禿陋的,畏縮的,不想惹人,也不想發(fā)出任何音響的,但它們卻都有一副讓整個天地都為之一寒的白眼,冷冷地看著,而且把這冷冷地看當作了自身存在的目的。它們似乎又是木訥的,老態(tài)的,但從整個姿勢看又隱含著一種極度的敏感,它們會飛動,會游弋,會不聲不響地突然消失。毫無疑問,這樣的物象也都走向了一種整體性的象征。
比朱耷小十幾歲的原濟也是明皇室后裔,用他自己的詩句來說,他與朱耷都是“金枝玉葉老遺民”。他雖與朱耷很要好,心理狀態(tài)卻有很大不同,精神痛苦沒有朱耷那么深,很重要的一個原因是他與更廣闊的自然有了深入接觸,悲劇意識有所泛化。但是,當這種悲劇意識泛化到他的山水筆墨中時,一種更具有普遍意義的美學風格也就蔚成氣候。沉郁蒼茫,奇險奔放,滿眼躁動,滿耳流蕩,這就使他與朱耷等人一起與當時一度成為正統(tǒng)的“四王”(即王時敏、王鑒、王翠、王原祁)潮流形成鮮明對照,構(gòu)成了很強大的時代性沖撞。有他們在,不僅是“四王”,其他中國繪畫史上種種保守、因襲、精雅、空洞的畫風都成了一種萎弱的存在,一對比,在總體上顯得平庸。
徐渭、朱耷、原濟這些人,對后來著名的“揚州八怪”影響極大,再后來又滋養(yǎng)了吳昌碩和齊白石等現(xiàn)代畫家。中國畫的一個新生代的承續(xù)系列,就這樣構(gòu)建起來了。
參考答案
①拉斐爾、羅丹和梵高等藝術(shù)家全身心的苦惱、焦灼、掙扎、癡狂通過筆墨、氣韻、章法表現(xiàn)出來。
②把凄厲的人生經(jīng)歷幻化為一幅幅生命本體悲劇的色彩和線條,躁動的筆墨后面游動著不馴和無奈。
③在紙幅上以殘山剩水、孤獨的鳥、怪異的魚這些形象冷眼看著天地。
相同點:都有不同程度的精神痛苦(或“不幸遭遇”)(不同點:(朱耷好原濟都是明朝遺老;(
徐渭主要表現(xiàn)個人的不馴和無奈,(朱耷從整體上突出了畸形的個性生命對畸形的社會的白眼。(
哇!多好看的一幅畫啊,咦?這是誰畫的呢,哈哈,當然是我這個“小小繪畫家”畫的啦,我呀,中等個子,瘦瘦的,一對小眼睛還是個評價器呢,只要眼睛一瞄就知道哪幅畫,畫的好,哪幅畫,畫得不夠好,我的一雙小手看看沒什么特別的,可是拿起彩筆來“刷刷”一幅漂亮的畫就出來了。
今天,我又要畫畫了,荷,今天要畫海綿寶寶,首先,我照著畫把海綿寶寶的輪廓畫出來,然后把它大大的眼睛和長長的鼻子“變出來”,接著,一張笑嘻嘻的大嘴又出來了,最后,海綿寶寶的手腳也忍不住“蹦”了出來,剩下的就是構(gòu)線和涂色了,構(gòu)線可是我的強項,每次構(gòu)線時,我從來不構(gòu)到外面,從不構(gòu)錯,最后“元帥”我一聲令下:紅橙黃綠青藍紫……都“飛”到了各自的家,哈,一幅栩栩如生的畫就出現(xiàn)在我的眼前了。同學們,老師看了我的畫都稱贊我呢,這個說:“哇,真好看?。 蹦膫€說:“畫得真漂亮??!”被他們稱贊得我都不好意思了,嘻嘻!
今后,我一定會加倍努力,爭取畫得更出色.
藝術(shù)是我們生活中不可缺少的精神食糧,藝術(shù)給了我無限的快樂,對我來說,繪畫,是我的快樂。
在一年級的時候,我看著網(wǎng)上一幅幅翔翔如生的畫,我請求媽媽,為我報了一個繪畫班,時間在周六、日下午,我左盼、又盼,終于盼到了周末,我找到一個黑色的小背包,放了文具盒,彩鉛和水杯,就興沖沖的拉著媽媽下了樓。
媽媽開車帶我來到了繪畫教室樓下,我背著書包跑上了樓,教室內(nèi)已經(jīng)來了兩個人,我選擇了一個靠墻的角落,坐了下去。
大概五、六分鐘后,人員到齊后,老師來了。
開始畫時,老師教的讓我覺得十分簡單,一畫才知道,這個畫彎了,那個畫粗了,這個又畫錯了,我開始覺得枯燥,但想了又想,還是繼續(xù)畫了下去。
“一分鐘、兩分鐘、三分鐘……”我盯著手表,嘴里念叨著,終于,在我無限的期盼下,課間休息了,我閉上眼,靠在了椅子上,心想:“這寫畫怎么這么難了?真后悔報了繪畫班!”
回到家后,媽媽問:“怎么樣?”不怎么樣,老師教的畫好難好難!“怎么可能!我一定會畫好的!”我被媽媽的畫激怒了,回到房間后,我拿處紙,開始畫老師布置的家庭作業(yè),“不對!”“原來是這樣!”“??!畫錯了,又要擦掉!”“終于!快完了!”
一小時后,我激動的拿著畫,給媽媽看,媽媽拿起畫,笑了:“太棒了!”我自豪地說:“當然咯!”
繪畫,給我的生活增添了色彩,為我的業(yè)余時間增加了忙碌,給我了快樂,這就是我所熱愛的繪畫,它教會我耐心,教會我堅持,永不放棄。
它教會了我做人的道理,為我打開了人生無數(shù)道理中的一條,盡管它只是一個業(yè)余愛好,我也會用課外時間去努力學習。
關(guān)于給觀者以精神引導的繪畫價值文章
上周在澳洲聽了一曲街頭藝人自創(chuàng)的中速搖滾,真讓我驚嘆。好像生了一身銹的歌者僅憑借身邊長著一口黃牙的那位仁兄彈的一把吉他,和一個近似于高音喇叭的所謂音響,竟帶給了我如夢如幻的印象悉尼。從她的吟唱里,我很清晰地“看”到了悉尼飛馳的城際列車、情人港穿梭的游輪,以及似漂浮于海面的歌劇院……,花了十塊錢買了張她兜售的CD,一看歌名,居然真的是《我的悉尼》!她是用心靈感受到了悉尼,并把這種感受傳遞給了她的聽眾。同理,好的繪畫作品又何嘗不是同樣在給觀者以精神的.引導呢?
畫家以筆墨營造出自己內(nèi)心的意境,從而讓觀者隨目光在畫面上的移動來接受畫家的精神引導,在畫家的精神家園里神游。如果畫家的作品打動了觀者,則說明畫家與觀者達到了精神的共鳴,是畫家通過作品觸動了觀者內(nèi)心業(yè)已存在的某種情結(jié);一幅作品得到觀者的好評,我以為是兩個因素促成:一是畫家本身畫得好,再者便是觀者與畫家具有相同的審美取向。鑒于此,畫家注定了要不停地提高自己的品位與境界,使之不至于低于受眾。
要知道當今的受眾即便沒有接受過美術(shù)的專業(yè)訓練,但他們的藝術(shù)修養(yǎng)卻普遍較高,一兩個花架子是唬不了他們的。當今的畫家若不能成功,絕不要幼稚地認為是大家水平不夠看懂你的作品,事實上是大家根本沒有看得起你的東西,誠然,曲高往往和寡,但每個畫家都可以通過欣賞你的群體來給自己定位,千萬別只有自己的老婆孩子是你的欣賞者,說不定就連老婆孩子也無視你的存在……唉,從藝不易??!
繪畫若不能給人以精神的震撼便沒有存在的價值,千人一面的東西必然會被人忽略的,成功的畫家要有超出常人十年、二十年甚至五十年的審美預(yù)見,這樣你的作品才能讓人耳目一新。如此,你的作品或許今天不能被完全看懂,但至少不會被漠視、藐視,畫家也當“語不驚人死不休”!負責的畫家要知道人們喜歡什么,更應(yīng)當引導人們?nèi)ハ矚g;要了解時尚,但又不要盲從,要創(chuàng)造和引導時尚,這一點說起來有點像時裝大師的事,可是,要當繪畫大師也得有這個功夫。
曾有位收藏家就跟我抱怨:“有畫家說自己的畫怎么好、怎么墨分五色,可我就是不喜歡!”我理解他絕不是不喜歡“墨分五色”,只是那些打著傳統(tǒng)的幌子,卻毫無個性的作品他不喜歡。他一定是在想:墨分五色再好,又不是你發(fā)明的,可別拿這個嚇我!
事實上,每個中國畫家都是從筆墨訓練開始藝術(shù)生涯的,筆墨只是工具,是拿來用的,而不是像小學生似的拿給老師看的,筆墨過關(guān)是每個畫家的必須,這一點不值得炫耀,有誰見過大作家捧著自己的書對別人說:瞧,我的文章多好,句句話符合語法?人們想要知道的是作家在想什么,他寫出了哪些別人沒有發(fā)現(xiàn)的東西?
一幅作品滿足人們視覺上的美感只是次要的,這個要求好的工藝品就能達到。它應(yīng)在美的前提下激發(fā)出觀者形而上的思考,當然,也不能像宣傳畫那樣直白地講什么大道理,而應(yīng)當含蓄地引導觀者自己去發(fā)現(xiàn);作品可以彰顯畫家的心理表情,這已比只給觀者提供一個場景或?qū)ο蟾吡?,但這也只是小我,如同婆婆媽媽的散文。
重要的是讓觀者在讀畫后,通過對自己熟悉的生活的聯(lián)想,進而得到對其生活有益的東西。畫家需要花大力氣才能創(chuàng)作出具有精神引導作用的作品,但最終作品卻不能讓人看著累,因為那樣既不高明,又不道德,就如同流傳千古的詩句讀起來都是那么瑯瑯上口,故作高深的生澀者只能被冷落、遺忘,深入淺出不只是一種智能,更是一種化境。
小涵是一個文靜而又靦腆的女孩,她最喜歡畫畫了。每次的自主性游戲活動都少不了她的身影;每次的繪畫活動,她都那么專注和認真。在我們的主題墻、作品欄中總有她的精美作品。她的話語不是很多,也難得聽到她快樂自信地和我們交流、談話。但是在她的畫中,你能感受到一份豐富的思維和情感,她把自己融入了畫中。
今天我請孩子們用小手來變換出各種造型,然后添畫成不同的動物。孩子們對能用小手幫忙作畫感到很新奇,因此當開始作畫的時候,就見到他們一會把小手橫著,一會豎著,一會轉(zhuǎn)動著畫紙,忙的不亦樂乎。然后在他們的點睛之筆下變成了一只只美麗的孔雀,游動的小魚,可愛的斑點狗、小鳥等等。
只見小涵先把小手放在紙的最下面,然后用畫筆描繪下來。我問她:“這是什么呀?”她羞澀地看著我,輕輕地說:“這是小草”。哦,原來她是看到我們范畫上也有這樣的圖形,雖然我沒有提醒,但是她能通過自己的觀察然后把手指的形狀描繪下來,想象成了一簇簇小草。真是個會觀察的孩子!之后她又把整個手掌橫放在紙上,一個手掌朝左,一個朝右組合在一起,然后添畫了孔雀的身體,畫出了美麗的花紋,涂上了漂亮的色彩。一只驕傲的、栩栩如生的孔雀出現(xiàn)在我們的面前。我想,應(yīng)該差不多要完成了吧??墒撬衷谏厦嬗×藘蓚€手指印,涂上了咖啡顏色,這又是什么呢?我指著圖問她。小涵告訴我:“這是兩個山坡?!?/p>
看著小涵細膩亮麗的繪畫作品,再看看其他孩子粗糙暗淡的作品,兩種截然不同的風格,兩種鮮明的對比。我不禁拿起她的畫,讓其他孩子都來看一看,學一學。“你們看,小涵畫得孔雀多美呀!還有孔雀的羽毛,色彩那么鮮艷。她還用小手變出了小草、山坡。這幅畫看上去美不美呀?”孩子們都把欣賞的眼光投向了小涵,小涵呢,有點不好意思地低下了頭。
講評的時候,我把小涵的畫貼在了黑板上,讓其他小朋友一起來說說、評評。最后我請她自己來說一說自己畫的畫,以及畫畫時的感受,雖然還是有點羞澀,但多了一份自信和快樂,聲音也響亮了很多,臉上的笑容也如陽光般燦爛。
欣賞她的畫,我的內(nèi)心被這個女孩的想象和細心而感動,如何通過她感興趣的畫畫引導她用語言表達出來呢?肯定、贊賞對孩子來說是一劑良藥,在這個基礎(chǔ)上再發(fā)揮她的自信和潛能,讓她大膽地說出自己的想法,我想對小涵也是一種無形的鼓勵。
相信孩子在這個繪畫的天地里能夠得到很多,包括她的情感、她的想象、她的表達、她的快樂……
相關(guān)推薦
每個學生都應(yīng)該努力培養(yǎng)寫好作文的技巧,通過積極參與作文寫作來提升自身的綜合素質(zhì)。一篇優(yōu)秀的作文往往會引發(fā)人們的共鳴和關(guān)注,那么我們應(yīng)該如何才能寫出一篇出色的作文呢?如果你想深入了解相關(guān)話題,請繼續(xù)閱讀以下內(nèi)容。...
作文可以增強學生對藝術(shù)和文化的鑒賞能力,通過寫作我們能夠更好地體驗生活的樂趣。寫好一篇作文是需要花費大量時間、心思和精力的,你感覺對寫作文毫無頭緒嗎?本文主要探討的話題是與“我的藝術(shù)之路作文”相關(guān)的,請您仔細品味本文并收藏以供日后查閱!...
最新更新