在現(xiàn)今的社會中寫作已經(jīng)成了一種日常,寫作可以培養(yǎng)我們獨立思考和創(chuàng)新的能力。一篇好的作文可以隨時引發(fā)人們無限想象,我們都要認真學習作文的寫作。小編經(jīng)過搜集和處理,為你提供美學四講讀后感,歡迎你閱讀和收藏,并分享給身邊的朋友!
《美學四講》是李澤厚全面系統(tǒng)地論述自己美學思想的專著。作者從“自然的人化”的觀念出發(fā),立足于“人類學本體論,建立宏觀理論體系,結構嚴密,氣魄恢宏,不單回應了現(xiàn)時流行的中外各美學流派,而且從哲學高度,以主體的實踐和積淀,統(tǒng)一社會與自然,探討美與人的本體存在、美感與心理情感的“數(shù)學方程式”等問題提出美學與人類命運相關聯(lián)的前景。
中國傳統(tǒng)把一切能作為欣賞對象的事物都叫美,而李澤厚認為這是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性價值的審美對象,那么美總會有一定的感性形式,于是他認為美必須具有感性形式,從而訴諸人的感性。這就談到了審美對象問題。朱光潛說:“美是客觀方面某些事物、性質和形態(tài)適合主觀方面意識形態(tài),可以交融在一起而成為一個完整形象的那種性質。”李澤厚把它解釋為:人的主觀情感、意識與對象結合起來,達到主客觀在‘意識形態(tài)’即情感思想上的同意,才能產生美。例如椅子只有被人坐,才成為椅子。然而,對象還必須有客觀性質,也就審美性質問題。作者在此用格式塔心理學的“同構說”解釋客觀剛面的條件、因素等是如何成為審美性質的。“一定的形式結構,因為同構感應,引發(fā)人們特定的知覺情感,從而具有審美素質?!?但它與動物的同構反映不同,因為人打通夠反映是在長期生活實踐,在“自然的人化”過程中形成的。這里又涉及了美的本質問題。以上三方面是美的三層含義。但是作者認為只有從美的根源,而不是從審美對象或審美性質來規(guī)定或探索美的本質,才是“美是什么”作為哲學問題的真正提出。
李澤厚認為美的根源就是“自然的人化”,即實踐。所謂“自然的人化”是物質化,是物質生產勞動實踐。美的本質(即自由的形式)是“人類和個體通過長期實踐所自己建立起來的客觀力量和活動?!雹鬯鼘儆谝环N現(xiàn)代意義的新的客觀論,亦即主體性實踐哲學的美的客觀論。也可以說成“人的本質力量的對象化”,但不是個人的本質力量,而是人類總體的社會歷史實踐創(chuàng)造了美。同時,李澤厚認為:“美是真與善的統(tǒng)一,也就是合規(guī)律性和合目的性的統(tǒng)一?!?④合規(guī)律性是社會美的方面,而從客觀對象說,合目的性則是自然美的方面。他從社會美到自然美進一步說明了人類總體的社會歷史實踐創(chuàng)造了美。
社會美是美的本質的直接展示。它經(jīng)歷了從動態(tài)過程到靜態(tài)成果,也就是“由于主體實踐力量強大并征服自然對象之后的成果?!比绱髽?、高樓等有氣勢,就是具有善的形式力量,它們也是為人服務的,這又成了真的內容,兩者是統(tǒng)一的。社會美具有歷史尺度,歷史的沉埋使社會美更深沉的力量。此外,它還與技術工藝、生活韻律有關。在當今的工藝社會里更需要“天人合一”,它既是自然的人化也是人的自然化。李澤厚從中又延伸出形式美及其一般規(guī)律或特征,如對稱、節(jié)奏等是人來實踐力量所歷史地造成的抽離。他用沃林格對“抽象”的研究即使形式美的根源,即“‘抽象’表現(xiàn)的是對生命和現(xiàn)實世界的隔離、否定,是為了消滅具體時空以求超越有限,是對永恒的追求,是人與世界關系的緊張、收縮和內化?!?⑤所以物質實踐的抽離根源自然在緣故的人類勞動操作的生產實踐活動之中。
然而“現(xiàn)代科技工藝和工具理性的泛濫化所帶來的人性喪失……人做了由自己所發(fā)現(xiàn)、掌握、擴大的形式力量和理性結構的奴隸”,這種異化真是自然美要解決的課題。自然美的本質也來自客觀的社會生活、實踐而不是主觀情感意識。李澤厚又用了“自然的人化”解釋自然對象為何引起審美愉快。在這里,是一種廣闊歷史視野上的“自然的人化”,具有歷史性。自然美也是人類歷史的產物。同時也是一種人的自然化,個體的感性與大自然是相互交往的。在這個交融過程中,更多的是規(guī)律性服從與目的性。
李澤厚在《美學四講》中所講的美學是哲學美學,是美的哲學。美屬于哲學范疇,研究的是美的本質問題,而美感則屬于心理學范疇,研究的是審美心理的問題。但是它們都可以從哲學的高度,從人類學本體論出發(fā),用“自然的人化”觀念來探討,于是,歸根到底關于美與美感到底是什么的問題又可以用“自然的人化”來解釋。因此,“自然的人化”既是研究美與美感的出發(fā)點,又是美與美感的歸宿。
《美學四講》中,作者從自然的人化的觀念出發(fā),倡人類學歷史本體論之說,立宏觀理論體系,結構嚴密,氣魄恢宏,不單回應了現(xiàn)時流行的中外各美學流派,而且從哲學高度,以主體的實踐和積淀,統(tǒng)一社會與自然,探討美與人的本體存在、美感與心理情感的數(shù)學方程式、藝術產品與藝術作品、后現(xiàn)代等等問題,提出美與與人類命運相關連的前景。
全書分四部分,依次回答四個問題:美學是什么?美是什么?美感是什么?藝術是什么?作者基于這些問題意識,分別在四講中探討了美學領域的諸多復雜命題。這里既有對從古至今具有代表性的各家各派的觀點的評析,又有自己的一家之見。由于引入了大量生動貼切的例證,文字風格也淺顯暢達,所以這本書雖然要作美概論看,但讀來又絲毫不覺得繁瑣可畏。整體上作者以簡潔有力、極為濃縮的文筆,旁征博引,娓娓而談,引領讀者通過仔細閱讀和深入思考而走入金碧輝煌的美學宮殿。
在四講中,我收益最大的是李澤厚先生對美和美感的見解。
關于美
中國傳統(tǒng)把一切能作為欣賞對象的事物都叫美,而李澤厚認為這是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性價值的審美對象,那么美總會有一定的感性形式,于是他認為美必須具有感性形式,從而訴諸人的感性。這就談到了審美對象問題。李澤厚把它解釋為:人的主觀情感、意識與對象結合起來,達到主客觀在意識形態(tài)的統(tǒng)一,才能產生美。
李澤厚認為美的根源就是自然的人化,即實踐。所謂自然的人化是物質化,是物質生產勞動實踐。美的本質是人類和個體通過長期實踐所自己建立起來的客觀力量和活動。
美是真與善的統(tǒng)一,也就是合規(guī)律性和合目的性的統(tǒng)一。合規(guī)律性是社會美的方面,而從客觀對象說,合目的性則是自然美的方面。他從社會美到自然美進一步說明了人類總體的社會歷史實踐創(chuàng)造了美。
關于美感
李澤厚認為美感問題屬于心理科學范圍,是審美心理學所專門研究的課題。西方美學家認為美是美感所創(chuàng)造出來的,而這個過程有一個中介,就是主觀的審美心理。因此研究美感就需要從審美心理研究。
美感首先是悅耳悅目,這里耳目不只是認知而是享受,這享受也不只是生理快感,而是身心愉悅。其次是悅心悅意,最高的形式也是最高的境界就是悅志悅神,它是道德基礎上達到某種超道德的人生感性境界,它不僅不只是耳目器官,而且也不止是心意情感的感受理解,而且還是整個生命和存在的全部投入。黑格爾認為與崇高有關,是一種崇高感,而在中國則可以理解成天人合一的精神境界。
李澤厚在《美學四講》中所講的美學是哲學美學,是美的哲學。美屬于哲學范疇,研究的是美的本質問題,而美感則屬于心理學范疇,研究的是審美心理的問題。但是它們都可以從哲學的高度,從人類學本體論出發(fā),用自然的人化觀念來探討,于是,歸根到底關于美與美感到底是什么的問題又可以用自然的人化來解釋。因此,自然的人化既是研究美與美感的出發(fā)點,又是美與美感的歸宿。
李澤厚《美學四講》,麥堅老師推薦的一本書,其中課題講到的是幾種美的本質論。到此課題的時候應該仔細的閱讀并加于記錄。
書本第一節(jié)談美學是什么的內容,解釋美學從無到有,至今為止有一部分學者特別是作家和藝術家認為美學不能作為藝術學科而存在,究竟美學能不能在為一種藝術呢,美學研究的又是什么內容呢?
美學不能作為藝術理論,人類美不能憑著理論來研究美,但是美學他是一門藝術哲學,現(xiàn)階段來說他是哲學里面的一種,研究美學的學者都是哲學家,黑格爾,鮑姆嘉通,休謨
而哲學是研究人類詞語,人生的詩的研究人的一種學科,所以美學與人的生活悉悉相關,從而得出美學的存在與時代。社會有著必然的聯(lián)系。例如:在自然資本主義時期,藝術和美學領域是以浪漫主義(包括批判的現(xiàn)實主義)到印象派的自我表現(xiàn)為特征;帝國主義瓜分殖民地引起世界大戰(zhàn)的時期,藝術和美學領域是抽象主義以丑為美以苦為樂的自我抗議的異化理論和藝術符號為特征。第二次世界大戰(zhàn)以后則進入后帝國主義時期,殖民地已紛紛獨立,構成了龐大的第三世界,現(xiàn)代化科技和生產力的猛增,跨國公司的強大,中小型企業(yè)的繁榮,白領工人的擴大使世界的經(jīng)濟,政治,文化日益在進入一個新的階段,在藝術美學領域,則以多元化的不拘一格,藝術與日常生活的空前廣泛地滲透,花樣翻新的加速度和商業(yè)文化與反商業(yè)文化的對抗和對流等為特征。
人經(jīng)常感嘆人生無常,去日苦多,時間一去不復返,總希望把時間喚醒、逆轉和凝練,藝術便能滿足人的這種要求。時空從人們現(xiàn)實地把握世界的感性知覺變?yōu)轶w驗人生的心理途徑,它直接地喚醒、培育、塑造人的自覺意識,豐富人的心靈,去構建這個藝術心理情感的本體世界,以確認人類的生存和人的存在。
藝術把時空凝凍起來,成為一個永久的現(xiàn)在,這種凝練的時空,它毫不真實,卻永不消逝。藝術勾銷時間,這種勾銷卻使心理增長。時空本是人類把握世界的感性方式,藝術里的時空卻成為人類心理增長的途徑。人類和個體都通過時間的體驗而成長。
如康德所云,只有天才才能創(chuàng)造藝術。他指的天才并不是天資,而是指藝術作為審美理想的表現(xiàn),有將深刻的人生內容轉化為藝術形式的偉大才能,以造成偉大的意識層。這種創(chuàng)作是無法之法,它不能教,沒有固定的法則方式,純靠藝術家個人去捕捉從而去表現(xiàn)那既有理性內容、又不能用概念來認識和表達的東西,創(chuàng)造既是典范又是獨創(chuàng)的富有人生意味的作品。
人生境界、生命感受和審美能力(包括創(chuàng)作和欣賞)的個性差異,具有本體的意義,即那似乎是被偶然扔入這個世界、本無任何意義的感性個體,要努力去取得自己生命的意義。這種意義不能邏輯地產生出來,而必須由自己通過情感心理來尋索和建立,所以它不只是發(fā)現(xiàn)自己、尋覓自己、而是去創(chuàng)造、建立那只能活一次的獨一無二的自己。人作為個體生物是如此之偶然、短促和艱辛,而死卻是必然和容易,所以人不能是工具、手段,人是目的自身。藝術是人的感性存在的對映物,它就存在于人的日常經(jīng)驗中,這即是心理情感本體。
當藝術品完全失去社會功用,僅供審美觀賞,成為純粹美時,它們即將成為完美的裝飾而趨向衰亡。藝術品如何從實用、功利的人工制作向所謂的純藝術的審美過渡,正是有關心理情感本體的建構關鍵之一。
生命是一堆印象、材料而已,作為美的藝術,正是通過形式的尋覓和創(chuàng)造而積淀著生命的力量、時代的激情。從而使此形式自身具有生命、力量和激情。這即是生活積淀。原始積淀是審美,藝術積淀是形式,生活積淀是藝術。
在生活中去做非功利的省視,在經(jīng)驗中去進行情感的凈化,從而使經(jīng)驗具有新鮮性、客觀性、開拓性,使生活本身變?yōu)閷徝酪馕兜念I悟和創(chuàng)作,使感知、理解、想象、情欲處在不斷變換的組合中。于是藝術作品不再只是供觀賞的少數(shù)人物的產品,而日益成為每個個體存在的自我完成的天才意識,個體先天的潛力、才能、氣質將充分實現(xiàn),它迎接積淀、組建積淀卻又打破積淀,于是積淀常新、藝術常新、審美常新!
藝術正是人類這種作為精神生命本體在不斷伸延著的物態(tài)化的確證。人們在這種物態(tài)化的對象中,直觀到自己的生存和變化而獲得精神上的培養(yǎng),增添自我生命的力量,因此所謂的生命力就不只是生物性的原始力量,而是積淀了社會歷史的情感,這也就是人類的心理本體的情感部分,它是人是值得活著的的強有力的確證。藝術的最高價值便不過如此,不可能有比這更高的價值了。無論是科學或道德都沒有也不可能達到這個有關生命意義的價值,所以,藝術及其意味作為歷史性與開放性之同一,不只是回首過去,也不只是現(xiàn)實體驗,它同時是指向未來的。它和時間一樣,把過去、現(xiàn)在、未來融為一體,是無時間的時間,所以它是永恒的,只要人類永恒的話。
只有抽象的才是具體的。這里的抽象既不是現(xiàn)實事物變形抽象,也不只是情感表現(xiàn)形態(tài)抽象,而是對世界、宇宙、人生的情理交融的領悟的抽象,這種抽象是概念抽象所不可能有的。美感盡管不能脫離形、色、聲、體的感知、想象和憎愛、欲望,但其高級形態(tài)卻完全超越這種感知、想象和情欲,而進入某種對人生、對宇宙的整個體驗的精神境界。音樂之所以比其他許多藝術常常更能達到某種哲理的深度,也是因為這最高哲理是訴諸人的感受,情感的人生宇宙感懷,這也就是藝術作品的意味層。微妙無形,寂寞無聽(阮籍)。
大自然之令人魂消骨蝕,不僅不只是耳目器官,而且也不只是心意情感的感受理解,還是整個生命和存在的全部投入。在中國呈現(xiàn)為與大自然相融會的天人合一的精神境界。悅耳悅目,悅心悅意,悅志悅神。上下與天地同流大樂與天地同和,只有當人與自然完全吻合一致,才能達到所謂極樂至樂的審美境界和感受,也就在這時空中超越了時空。至樂無樂不是宗教,而是審美。它不厭鄙,不拋棄感性,不否定,不拋棄內在的和外在的自然,它是在感性自身中求得永恒。在中國,作為崇高感受的悅志悅神主要表現(xiàn)為一種生命力量的正面昂奮,即所謂天性健的陽剛氣勢,表現(xiàn)為一種與天地參的人的自然化。
藝術是人類的一種記憶,是人類的自我意識,藝術不是為審美而出現(xiàn)或創(chuàng)造的。可喻不可喻,可解不可解。理之于詩,如水中鹽,有味無痕,性存體匿。即之愈稀,味之無窮。
人作為感性生命的存在,終歸是要死亡的,個體的生命都在有限的時空之中,因此,人追求超越這個有限,追求超越這個感性的個體存在,而期待、尋求那永恒的本體或本體的永恒。
姓名班級:語文122班學號:5000212177
《美學四講》讀書報告
李澤厚先生的書籍,層次性都比較強,從《美的歷程》讀到《美學四講》,感覺他筆下的美學是鮮活而不失嚴謹?shù)?,不像純粹理論化的美學書籍那樣讓人讀不下去,他總能以他的旁征博引吸引讀者的眼球。
《美學四講》共分為四部分,它也是對“美學是什么”、“美是什么”、“美感是什么”、“藝術是什么”這四個問題的回答。在書中,作者不僅對國內外各派的觀點進行了評論,而且提出了自己的觀點。書中的例子非常豐富,文字流暢簡潔,結構嚴謹,宏觀性很強。
在我看來,《美學四講》是非常適合初讀美學的人閱讀的,因為它將美學、美、美感、藝術分開來談,給人以更明晰的印象,便于讀者的理解。
通讀全書,最能引起的我的興趣的是馬克思主義美學與其中提及的“人類學本體論美學”以及美感一章中談到的“建立新感性”。
先從馬克思主義美學說起,它的美學思想主要體現(xiàn)在《神圣家族》、《政治經(jīng)濟學批判大綱》、《剩余價值》、《資本論》以及《1844年經(jīng)濟學哲學手稿》等作品中,就其本質而言,它是與哲學思想緊密相連的。與哲學有關的東西,往往給人一種高貴、神秘的感覺,使人們對哲學的某些點進行研究,以深化其美學意義。因此,馬克思主義美學是人類美學史上最先進、最深刻的美學理論。
但是,馬克思與恩格斯并沒有真正的美學著作以闡明他們的美學思想,這又造成了馬克思的美學思想、理論在概念的表述上有不足與欠缺之處,許多時候會令人難以理解。
因此,學術界對是否堅持馬克思主義美學的研究方向存在爭議。在李澤厚的《美學四講》中,談到美學一章時,作者將馬克思主義美學單列一小節(jié)。實際上,從文章中可以看出,李澤厚對馬克思主義的態(tài)度是:
“我認為馬克思主義千條萬條最基本的一條還是真理,即人首先要吃要穿,才能談其他,這一條我到現(xiàn)在還相信,其他的東西,我認為有很多錯誤,包括《資本論》,也有錯誤?!?/p>
但是,在處理“到底堅不堅持馬克思主義美學”這個問題的時候,作者有言:“我覺得,還是遵循‘不要哭、不要笑,而要理解’?!彼?,作者的冷靜客觀可想而知,他的態(tài)度里包含了辯證的思想,即大可不必情感沖動,以愛憎代替了判斷,不要因為憎惡教條就痛斥馬列,也不要因為“捍衛(wèi)馬列”而大罵青年,最重要的是理解。
作者的這種觀點顯而易見是站在歷史的角度上的,他肯定了人類社會發(fā)展以及美學發(fā)展的歷史性,強調人的主觀能動性。
人類社會在不斷變化,它以新的姿態(tài)面對世界的變化。正是基于此,李澤厚又寫道:“目前關鍵問題是馬克思主義的理論研究(不僅是文藝——美學理論),如何轉到適應新的歷史時期的時代需要上來。
”顯而易見,作者是非常重視實踐與真實的,他一再強調歷史與人的作用。的確,從某種程度上來說,新的歷史時期的時代需要也即廣大人民群眾的共同需要,這就體現(xiàn)出了作者強烈的“自然的人化”的觀念。
緊接著馬克思主義美學而談的,是人類學本體論的美學,這一章節(jié)更加強調人的主體性,特別強調“人類學歷史本體論”是適合當今社會發(fā)展的觀點。可以說,全書都是圍繞著“人類學歷史本體論”的觀點展開而談的,而這一部分,正是“人類學歷史本體論”的集中體現(xiàn)區(qū)。
“人類學本體論哲學”其實是李澤厚在《批判哲學的批判》一書中提出來的,他指出這完全不是西方的哲學、人類學之類的那種離開具體的歷史社會的或生物學的含義,而是強調作為社會實踐的歷史總體的人類發(fā)展的具體行程。他認為這是超生物種族的社會存在。
在《美學四講》里《人類學本體論的美學》一節(jié)中,作者就開門見山地說:“這里要談的只是哲學問題,即指出如果從人類學本體論的哲學角度去研究美學,就會與過去講的所謂馬克思主義美學有很大的不同?!痹囅?,如果現(xiàn)在更注意從如何塑造人的心靈著眼,分析、考察審美經(jīng)驗和藝術現(xiàn)象,才真正能夠做到將藝術與生活與政治的外在一般論斷吧。
然而,從人類學本體論的角度來研究美學并非易事。如我們所知,它不僅需要以人們的現(xiàn)實生活與社會發(fā)展的現(xiàn)狀為前提條件,也需要從現(xiàn)代心理學、接受美學、分析心理學、格式塔心理學、新批評派和結構主義等觀點中汲取可用之處。從人類學本體論的哲學角度談美,才能不再僅僅是對審美對象的精細描述,而是達到對美的本質的直觀把握,也才能夠進一步地談論美感與藝術。
然后我們來談談美感。對于美感,李澤厚有以下定義。最廣義的“美感”即審美意識(或審美心理),廣義的“美感”即審美經(jīng)驗(或審美知覺:感知,理解,想象,情感),而狹義的“美感”即審美愉快(審美感受或審美判斷)。
而李澤厚談論的美感主要是“建立新感性”,亦即關系建立情感本體的哲學問題。
在談論“新感性”問題之前,不得不弄清楚自然的人化是分為兩個方面的,一個是外在自然即山河大地的“人化”,一個是內在自然的人化。而作者所說的“新感性”,仍然是動物生理的感性,但卻區(qū)別于動物心理,它是人類將自己的血肉自然卻生理的感性存在加以“人化”的結果,也即“內在的自然的人化”,這是作者關于美感的總觀點,這主要是為了使得主體心理獲得審美情感。
《美學四講》中把內在自然的人化分為兩個方面。一是感官的人性化,二是欲望的人性化。前者具體指情感的非功利性,即摒棄利己主義,如:
對一個饑餓的人來說,并不存在食物的“人”的形態(tài),他跟動物吃食沒有什么區(qū)別。后者是對人的動物性的生理情欲塑或陶冶,與人是具有感性欲望的個體存在的關系極為密切,比如林黛玉的愛情,它有著豐富的社會歷史內涵,滲透著理性,于是有了超生物的性質,這正也體現(xiàn)了人與動物的不同之處。
總而言之,《美學四講》是一本結構清晰,立意奇特的美學類書籍,很值得一看,通讀一遍,不僅對美學有了更深入的了解,對于美、美感、藝術的概念與外延也有了初步的了解。
美學四講讀后感
美學四講讀后感(一)
人經(jīng)常感嘆人生無常,去日苦多,時間一去不復返,總希望把時間喚醒、逆轉和凝練,藝術便能滿足人的這種要求。時空從人們現(xiàn)實地把握世界的感性知覺變?yōu)轶w驗人生的心理途徑,它直接地喚醒、培育、塑造人的自覺意識,豐富人的心靈,去構建這個藝術心理情感的本體世界,以確認人類的生存和人的存在。
藝術把時空凝凍起來,成為一個永久的現(xiàn)在,這種凝練的時空,它毫不真實,卻永不消逝。藝術勾銷時間,這種勾銷卻使心理增長。時空是人類把握世界的感性方式,而藝術中的時空則成為人類心理成長的方式。
人類和個體都通過時間的體驗而成長。
如康德所云,只有天才才能創(chuàng)造藝術。他所指的天才不是天才,而是藝術,作為審美理想的表達,具有將深刻的生活內容轉化為藝術形式的巨大能力,從而創(chuàng)造出偉大的意識境界。這種創(chuàng)作是無法之法,它不能教,沒有固定的法則方式,純靠藝術家個人去捕捉從而去表現(xiàn)那既有理性內容、又不能用概念來認識和表達的東西,創(chuàng)造既是典范又是獨創(chuàng)的富有人生意味的作品。
生命境界、生命感受和審美能力(包括創(chuàng)造和欣賞)的個體差異具有本體論意義,即似乎是一個偶然被拋入世界而毫無意義的感性個體,因此我們應該努力獲得自己生命的意義。這種意義不能邏輯地產生出來,而必須由自己通過情感心理來尋索和建立,所以它不只是發(fā)現(xiàn)自己、尋覓自己、而是去創(chuàng)造、建立那只能活一次的獨一無二的自己。人作為一個個體是如此偶然,短暫而艱難,但它是不可避免的和容易死亡的,所以人不能成為一種工具、一種手段,人就是目的本身。
藝術是人的感性存在的反映。它存在于人的日常經(jīng)驗中,是心理情感的本體。
當藝術作品完全失去其社會功能時,只為審美,而成為純粹的美,就會成為完美的裝飾而趨于衰落。藝術作品如何從實用性、功利性的人工生產過渡到所謂的純藝術審美,是建構心理情感本體的關鍵之一。
生活只是一堆印象和材料。作為一種美的藝術,生命的力量和時代的激情正是通過對形式的探索和創(chuàng)造而積累起來的。從而使此形式自身具有生命、力量和激情。這即是生活積淀。
原始積累是審美,藝術積累是形式,生活積累是藝術。
在生活中去做非功利的省視,在經(jīng)驗中去進**感的凈化,從而使經(jīng)驗具有新鮮性、客觀性、開拓性,使生活本身變?yōu)閷徝酪馕兜念I悟和創(chuàng)作,使感知、理解、想象、情欲處在不斷變換的組合中。于是藝術作品不再只是供觀賞的少數(shù)人物的產品,而日益成為每個個體存在的自我完成的天才意識,個體先天的潛力、才能、氣質將充分實現(xiàn),它迎接積淀、組建積淀卻又打破積淀,于是積淀常新、藝術常新、審美常新!
藝術正是人類這種作為精神生命本體在不斷伸延著的物態(tài)化的確證。人們在這種物態(tài)化的對象中,直觀到自己的生存和變化而獲得精神上的培養(yǎng),增添自我生命的力量,因此所謂的生命力就不只是生物性的原始力量,而是積淀了社會歷史的情感,這也就是人類的心理本體的情感部分,它是人是值得活著的的強有力的確證。藝術的最**值就是這樣。沒有更高的價值。
科學和道德都不能也不能是現(xiàn)生命意義的價值。因此,藝術及其意義,作為歷史性和開放性的身份,不僅是對過去的回顧,而且不僅僅是對現(xiàn)實的體驗。它也指向未來。和時間一樣,它將過去、現(xiàn)在和未來融為一體。它是永恒的時間,所以它是永恒的,只要人類是永恒的。
只有抽象的才是具體的。這里的抽象不是對現(xiàn)實事物的轉換抽象,也不僅僅是對情感表達形式的抽象,而是對世界、宇宙、生命的統(tǒng)一理解的抽象,這是概念抽象所不可能的。美感雖然離不開形、色、聲、體的感知、想象、恨、欲,但它的高級形態(tài)卻完全超越了這種感知、想象、欲,進入了人生和宇宙整體體驗的某種精神境界。
**之所以比其他許多藝術更能經(jīng)常達到一定的哲學深度,是因為最高的哲學是對人的情感、對生命和宇宙的情感的訴求,這是藝術作品的意義層。微妙無形,寂寞無聽(阮籍)。
自然不僅是耳朵和眼睛的器官,而且是心靈和情感的感覺和理解。它也是生命和存在的全部輸入。在中國呈現(xiàn)為與大自然相融會的天人合一的精神境界。悅耳悅目,悅心悅意,悅志悅神。
上下與天地同流大樂與天地同和,只有當人與自然完全吻合一致,才能達到所謂極樂至樂的審美境界和感受,也就在這時空中超越了時空。至樂無樂不是宗教,而是審美。它不憎惡卑鄙,拋棄感性,否定,拋棄內在和外在的本性。它在情感本身中尋求永恒。
在中國,作為一種高尚的情懷,悅神主要表現(xiàn)為一種正能量的生命力,即所謂的陽剛氣勢的健康自然,表現(xiàn)為人類參與天地的自然化。
藝術是人類的一種記憶和自我意識。藝術不是為了審美而出現(xiàn)或創(chuàng)造的。可喻不可喻,可解不可解。理之于詩,如水中鹽,有味無痕,性存體匿。即之愈稀,味之無窮。
作為感性生命的存在,人類終將死亡。個體生命處于有限的時空中。因此,人類追求超越這一局限,追求超越這一感性個體的存在,期待并尋求永恒的本體或永恒的本體。
美學四講讀后感(二)
李澤厚《美學四講》,麥堅老師推薦的一本書,其中課題講到的是幾種美的本質論。當你談到這個話題時,你應該仔細閱讀并把它記錄下來。
書本第一節(jié)談美學是什么的內容,解釋美學從無到有,至今為止有一部分學者特別是作家和藝術家認為美學不能作為藝術學科而存在,究竟美學能不能在為一種藝術呢,美學研究的又是什么內容呢?
美學不能看作是一術理論,人的美也不能用理論來研究,但美學是一種藝術哲學。目前,美學是一門哲學。研究美學的學者有哲學家、黑格爾、鮑姆嘉頓、休謨
哲學是一門研究人的生命言詩的學科,因此美學與人的生命悉悉相關,從而可以得到美學的存在和時代。社會有著必然的聯(lián)系。例如:
在自然資本主義時期,藝術和美學領域是以浪漫主義(包括批判的現(xiàn)實主義)到印象派的自我表現(xiàn)為特征;帝國主義瓜分殖民地引起世界大戰(zhàn)的時期,藝術和美學領域是抽象主義以丑為美以苦為樂的自我**的異化理論和藝術符號為特征。第二次世界大戰(zhàn)以后則進入后帝國主義時期,殖民地已紛紛獨立,構成了龐大的第三世界,現(xiàn)代化科技和生產力的猛增,跨國公司的強大,中小型企業(yè)的繁榮,白領工人的擴大使世界的經(jīng)濟,政治,文化日益在進入一個新的階段,在藝術美學領域,則以多元化的不拘一格,藝術與日常生活的空前廣泛地滲透,花樣翻新的加速度和商業(yè)文化與反商業(yè)文化的對抗和對流等為特征。
美學四講讀后感(三)
《美學四講》中,作者從自然的人化的觀念出發(fā),倡人類學歷史本體論之說,立宏觀理論體系,結構嚴密,氣魄恢宏,不單回應了現(xiàn)時流行的中外各美學流派,而且從哲學高度,以主體的實踐和積淀,統(tǒng)一社會與自然,**美與人的本體存在、美感與心理情感的數(shù)學方程式、藝術產品與藝術作品、后現(xiàn)代等等問題,提出美與與人類命運相關連的前景。
全書分四部分,依次回答四個問題:美學是什么?美是什么?
美感是什么?藝術是什么?作者基于這些問題意識,分別在四講中**了美學領域的諸多復雜命題。
這里既有對從古至今具有代表性的各家各派的觀點的評析,又有自己的一家之見。由于引入了大量生動貼切的例證,文字風格也淺顯暢達,所以這本書雖然要作美概論看,但讀來又絲毫不覺得繁瑣可畏。整體上作者以簡潔有力、極為濃縮的文筆,旁征博引,娓娓而談,引領讀者通過仔細閱讀和深入思考而走入金碧輝煌的美學宮殿。
在四講中,我收益最大的是李澤厚先生對美和美感的見解。
關于美中國傳統(tǒng)把一切能作為欣賞對象的事物都叫美,而李澤厚認為這是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性價值的審美對象,那么美總會有一定的感性形式,于是他認為美必須具有感性形式,從而訴諸人的感性。這就談到了審美對象問題。
李澤厚把它解釋為:人的主觀情感、意識與對象結合起來,達到主客觀在意識形態(tài)的統(tǒng)一,才能產生美。
李澤厚認為美的根源就是自然的人化,即實踐。所謂自然的人化是物質化,是物質生產勞動實踐。美的本質是人類和個體通過長期實踐所自己建立起來的客觀力量和活動。
美是真與善的統(tǒng)一,也就是合規(guī)律性和合目的性的統(tǒng)一。合規(guī)律性是社會美的方面,而從客觀對象說,合目的性則是自然美的方面。他從社會美到自然美進一步說明了人類總體的社會歷史實踐創(chuàng)造了美。
關于美感
李澤厚認為美感問題屬于心理科學范圍,是審美心理學所專門研究的課題。西方美學家認為美是美感所創(chuàng)造出來的,而這個過程有一個中介,就是主觀的審美心理。因此研究美感就需要從審美心理研究。
美感首先是悅耳悅目,這里耳目不只是認知而是享受,這享受也不只是生理快感,而是身心愉悅。其次是悅心悅意,最高的形式也是最高的境界就是悅志悅神,它是道德基礎上達到某種超道德的人生感性境界,它不僅不只是耳目器官,而且也不止是心意情感的感受理解,而且還是整個生命和存在的全部投入。黑格爾認為與崇高有關,是一種崇高感,而在中國則可以理解成天人合一的精神境界。
李澤厚在《美學四講》中所講的美學是哲學美學,是美的哲學。美屬于哲學范疇,研究的是美的本質問題,而美感則屬于心理學范疇,研究的是審美心理的問題。但是它們都可以從哲學的高度,從人類學本體論出發(fā),用自然的人化觀念來**,于是,歸根到底關于美與美感到底是什么的問題又可以用自然的人化來解釋。
因此,自然的人化既是研究美與美感的出發(fā)點,又是美與美感的歸宿。
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